浅谈龚贤《挂壁飞泉图》的笔墨运用
山石,笔法,笔墨与意象,笔墨在意境营造中的运用
□ 刘宝水龚贤(1618-1689),清初山水画名家、“金陵八家”之首、“野逸画派”重要代表人物。《挂壁飞泉图》创作于龚贤晚期,用笔苍郁古朴,用墨浓重而润,笔墨浑沦,运用巧妙。现对其笔墨运用试作分析。
一、笔墨与意象
北宋韩拙《山水纯全集》中说:“山水悉从笔墨而成。”龚贤对笔墨有独到的见解,强调“笔法要健,墨气要活”。他认为,“笔法易遒劲。遒者柔而不弱,劲者刚而不脆”“墨气中见笔法,则墨气始灵。笔法中有墨气,则笔法始活。笔墨非二事也”。在《挂壁飞泉图》中,龚贤为表现意象,淡化线的功用,强化墨的表现力,从而成功地驾驭笔墨。用笔多中锋,线条浑厚圆润;采用“积墨法”塑形,喜用润墨、干墨,不用湿墨。作品以其独有的笔墨语言表现出意象。
(一)树的笔墨表现树为山之衣。若没有树,山便不会呈现茂盛的景象。《挂壁飞泉图》中,树的表现手法独特。树干多为白色,少皴擦或不皴擦、不渲染,只用湿笔中锋勾画,线条有转折、断连、刚柔 ......
您现在查看是摘要页,全文长 3866 字符。