巧夺天工的千年宋锦
2009年9月28日，联合国教科文组织“保护非物质文化遗产政府间委员会”第四次会议在阿拉伯联合酋长国首都阿布扎比隆重举行。在甄选的传统手工艺品中，来自中国苏州的宋锦，以其巧夺天工、绚丽多彩的技艺以及深厚的文化底蕴，博得了专家们的一致好评，成功入选世界非物质文化遗产名录。
寻本溯源话宋锦
中国素有“丝绸古国”之称。中华民族的始祖黄帝，娶了西陵氏之女元妃，名为嫘祖。嫘祖辅佐黄帝，教民养蚕缫丝，确立农桑立国，被百姓尊崇为“蚕神”。嫘祖教民栽桑、养蚕，并利用蚕丝织造绫罗绸缎，成为百姓谋生之本。丝绸之路开通以后，中国的丝织品走出国门，享誉海外内。
在琳琅满目的丝织物中，锦类织物堪称雍荣华贵、精巧绝伦的品种之一。在汉语词汇中，“锦”代表着富贵、绚丽、前程美好的意思，诸如前程似锦、如花似锦、花团锦簇、衣锦还乡、锦绣江山等词语，都充分表达了中国人对锦的崇尚之情。汉代刘熙所著的《释名》就记载：“锦，金也，作之用功重，其价如金，故字从金帛。”《诗经·小雅·巷伯》中最早提及锦的名称：“萋兮婓兮，成是贝锦。”《穆天子传》记载：“盛姬之丧，天子使嬖人赠用文锦。”《礼记·玉藻》记载：“锦衣狐裘，诸侯之服也。”可见，锦在商周时期已十分流行。锦及其加工技术的发明，标志着我国丝绸织花技术的成熟。
三国时期，蜀国的织锦业十分发达，位居全国领先地位。蜀国都城益州(今成都)城内的织造坊遍布大街小巷，所织造的彩锦色泽艳丽、花纹新颖，织造技术已然娴熟，誉为“蜀锦”。南北朝时的文人山谦之在《丹阳记》中提及蜀锦时说：“江东历代尚未有锦，而成都独称妙。故三国时魏则市于蜀，吴亦资西道，至是始乃有之。”与此同时，江南地区的织锦业尚属萌芽，直至宋武帝刘裕灭掉后秦，才将关中的织工迁至江南成立织锦署，使得江南的织锦业有了飞速发展。江淮的广陵(今扬州)、中原的定州(今保定)、西南的益州(今成都)遂成为三大丝织中心。
唐以前的蜀锦，多以经向彩条为基础起彩，装饰以彩条添花，图案繁多，织纹精细，独具匠心。唐以后，织锦技术有所改进，出现了经锦和纬锦两大种类。经锦又名“经丝彩色显花”，纬线只用一色，经线多用彩色，同一纹样呈同一色彩，形成直行排列。纬锦多由两组或两组以上的纬线，与同一组经线交织所成，经线多单色，纬线多彩色。1969年在新疆阿斯塔地区发现的唐代锦袜，就属典型的纬锦。
两宋是织锦技术发展的高峰期。北宋的织锦技术是在唐代织锦基础上发展起来的，能够生产同时以经线和纬线分别显花的织锦产品。北宋末年发生“靖康之难”，宋室南渡，兵燹之灾使得宫廷内的装饰品被金兵劫掠一空。宋高宗迁都临安(今杭州)后，亟需一批华丽秀美的丝织品装饰宫廷与装
裱书画。为了满足皇室的需求，江南的织工在勾法与工艺上推陈出新，创造出了许多色泽华美、图案精制的织锦品。宋高宗为了大力推广宋锦，还在苏州专门设立了宋锦织造署。一时间，上至达官显贵，下至平民百姓，争相选购宋锦，名噪一时。宋亡以后，成都官办的织锦院逐渐衰弱，蜀锦也日渐消沉。元代时，江南地区的丝织业空前兴盛，意大利旅行家马可波罗在游览苏杭等地的丝织业市镇后，对精美绝伦的织锦品赞叹不已。
宋锦对后世的影响甚巨，基本奠定了织锦业的发展态势。明清时期，江南各地竞相仿制宋锦，时称“仿宋锦”或“宋式锦”。明代的织锦工艺基本沿袭了宋锦的艺术特色，纹样繁复、配色典雅，尤以龟背纹、绣球纹、剑环纹、古线套、席地文为主，杂以朱雀、云鹤等动物图案或百吉等字形图案最为常见，适于制作服装或装裱书画。明代的宋式锦中尤以苏州所产最为有名，朝廷在苏州专设有织造府，并建立了诸多专供皇家用度的织造坊，故有“吴中多重锦”之称。明正德年间，素有“天下穷阁老”美誉的苏州人王鏊在《姑苏志》中记述：“惟蜀锦名天下，今吴中所织海马、云鹤、宝相花、方胜之类五色炫耀，工巧殊过，犹胜于古。”明代苏州所产的宋式锦与宋朝时所产的锦，在工艺上有很大不同，但花色却以摹仿宋代丝绸的特点为主，在图案的设计上也异常丰富，单就文献记载来看，就多达十几个品种。明代鉴赏家项元汴所著的《蕉窗九录》的“裱锦”篇中，记载有“楼阁锦、紫鸵花鸾章锦、朱雀锦、凤凰锦、斑文锦、走龙锦、飘鸿锦、海马锦、龟文锦、栗地锦、皮毡锦”等品种。嘉靖末年，在抄没严嵩家产时，共收缴锦帛多达214匹，其中宋锦就有117匹，数量之巨，令人不禁愕然。
明末清初之际，苏州的宋锦一直处于衰弱态势。清康熙年间，随着战乱的平复，苏州的宋锦织造业进入全盛时期。清乾隆年间，苏州所产的织锦“极乐世界织成锦图轴”，堪称苏州宋锦的极品。织锦高4.48米，宽1.96米，画心高2.89米，宽1.75米，是一幅以“经变”为题材的佛教画，里面共绘制了278个神态各异的人物佛像，还有宫廷祥云、宝池树石、奇花异鸟，充分展现了宋锦高超的艺术技巧。苏州的织锦不仅销往北京、天津、广州等地，清末还远销海外，成为西洋贵族追逐的奢靡品。近代以来，北京的荣宝斋、上海的朵云轩和九华堂等，都成为苏州宋锦的老主顾。
缜密精细的制作工艺
苏州宋锦与四川蜀锦、南京云锦、广西壮锦，并称中国“四大名锦”。苏州宋锦以质地坚柔、古朴浑厚、庄重大方著称于世。随着织锦工艺的发展，宋锦在用途和风格上也迥异有别，主要分为三大类，即大锦、台锦、小锦。大锦，属高档产品，一般叫宋锦，又名重锦，包括全真丝宋锦、交织宋锦、真丝古锦、仿古宋锦等，织物组织精密，结构细致，有我国独特民族风格的花纹图案。合锦，属于中档产品，采用蚕丝和少量棉纱混合织造，织物图案和花纹大都是和合形或对称连续的横条形，所织之品有二十四花万钱如意、十六花百棱云幅等。小锦，属于低档产品，质地轻薄，有月华锦、万字锦、水浪锦等，花纹细小，所织之品有素有花，图案大都为条子形起小花，是经济美观的大众化用料。
纹样是宋锦的一大特色。一旦织物组织规格确立后，纹样就成为展现织物品种风格的重要手段。宋锦的纹样与汉代经锦、唐代纬锦的纹样有着一脉相承之处，主要有以下诸类：一是写生式的花卉纹样，诸如菊花、梅花、莲花、百合花、海棠花以及由唐代卷草纹发展而来的缠枝花卉纹；二是祥禽瑞兽纹样，诸如蝙蝠、云鹤、燕、鸳鸯、龙、凤等；三是寿喜祝辞、吉祥云纹，诸如方胜、古钱、珊瑚枝、如意、百结、莲花、双鱼等。宋锦纹样的布局自成一体，即布局严谨、造型秀丽、花形小巧、内涵饱满。
宋锦的图案灵活多姿、题材广泛、造型流畅，多呈现几何式的图案，结构甚为严谨。一是以方形、八角形、井字形为骨骼的几何图形，衬以龙、凤、鸟等图案为主花，给人以韵律美，闻名遐迩的有海棠如意、福寿全宝、金钱如意、八角织锦、春燕纹菊等图案；二是以卷草纹为底纹，衬以几何纹样铺地，其上嵌缀活泼、生动的散点花，整幅图案给人以层次感，极富诗情画意，驰名的有环藤莲花、藤凤菊枝、龟背龙纹、菱角小龙等图案。明代以后，宋锦的图案有所改观，在沿袭以往格调的同时，多采用串枝花，善于将写生手法与装饰效果合为一体。
除纹样与图案外，色彩也是织锦的一大特色。宋锦在织锦色彩的装饰方面，通过运用色相的强烈对比，使得锦面充满生动、鲜艳、富丽的艺术效果。经过专家的细致考证，宋锦与其他织锦缎在色泽方面有着明显的不同，宋锦用色的明度均比织锦缎低。事实上，宋锦的常用色几乎都可以用于织锦缎。反之，织锦缎中明度高的鲜艳色在宋锦中绝不采用。由此观之，宋锦的配色特点重在强调明度和纯度的对比，而非简单的色相对比。
编织宋锦是一项繁杂的技术工作。据史料记载，从缫丝染色到织成产品，宋锦的生产制作前后要经过20多道工序。每一道工序，苏州的织工都严格按照特定的操作标准执行，是中国传统工艺与吴文化交相辉映的成果。苏州瑞光塔出土的黄地孔雀宝相花锦以及苏州云岩寺塔出土的黄地朵云瑞花锦，俨然成为苏州宋锦制作工艺的典范。
千年宋锦焕发新生机
进入新时代，宋锦与其他传统技艺一样，面临着技艺失传、无人继承的现状。如今，通过对宋锦的挖掘研究与保护，千年宋锦开始焕发出新的光彩，工艺有所改良，图案类型多种多样，主要涉及有动物、植物、自然景色、建筑器物、文字等。
现代织锦艺人将这些纷纭繁多的图案有条不紊地组合起来，并加以提炼升华，充分地运用均齐、平衡、重复、渐变、律动等美的法则，形成了千姿百态的宋锦图案，成为东方图案的艺术典范。
【责任编辑 】王 凯 (董强 周恺)
寻本溯源话宋锦
中国素有“丝绸古国”之称。中华民族的始祖黄帝，娶了西陵氏之女元妃，名为嫘祖。嫘祖辅佐黄帝，教民养蚕缫丝，确立农桑立国，被百姓尊崇为“蚕神”。嫘祖教民栽桑、养蚕，并利用蚕丝织造绫罗绸缎，成为百姓谋生之本。丝绸之路开通以后，中国的丝织品走出国门，享誉海外内。
在琳琅满目的丝织物中，锦类织物堪称雍荣华贵、精巧绝伦的品种之一。在汉语词汇中，“锦”代表着富贵、绚丽、前程美好的意思，诸如前程似锦、如花似锦、花团锦簇、衣锦还乡、锦绣江山等词语，都充分表达了中国人对锦的崇尚之情。汉代刘熙所著的《释名》就记载：“锦，金也，作之用功重，其价如金，故字从金帛。”《诗经·小雅·巷伯》中最早提及锦的名称：“萋兮婓兮，成是贝锦。”《穆天子传》记载：“盛姬之丧，天子使嬖人赠用文锦。”《礼记·玉藻》记载：“锦衣狐裘，诸侯之服也。”可见，锦在商周时期已十分流行。锦及其加工技术的发明，标志着我国丝绸织花技术的成熟。
三国时期，蜀国的织锦业十分发达，位居全国领先地位。蜀国都城益州(今成都)城内的织造坊遍布大街小巷，所织造的彩锦色泽艳丽、花纹新颖，织造技术已然娴熟，誉为“蜀锦”。南北朝时的文人山谦之在《丹阳记》中提及蜀锦时说：“江东历代尚未有锦，而成都独称妙。故三国时魏则市于蜀，吴亦资西道，至是始乃有之。”与此同时，江南地区的织锦业尚属萌芽，直至宋武帝刘裕灭掉后秦，才将关中的织工迁至江南成立织锦署，使得江南的织锦业有了飞速发展。江淮的广陵(今扬州)、中原的定州(今保定)、西南的益州(今成都)遂成为三大丝织中心。
唐以前的蜀锦，多以经向彩条为基础起彩，装饰以彩条添花，图案繁多，织纹精细，独具匠心。唐以后，织锦技术有所改进，出现了经锦和纬锦两大种类。经锦又名“经丝彩色显花”，纬线只用一色，经线多用彩色，同一纹样呈同一色彩，形成直行排列。纬锦多由两组或两组以上的纬线，与同一组经线交织所成，经线多单色，纬线多彩色。1969年在新疆阿斯塔地区发现的唐代锦袜，就属典型的纬锦。
两宋是织锦技术发展的高峰期。北宋的织锦技术是在唐代织锦基础上发展起来的，能够生产同时以经线和纬线分别显花的织锦产品。北宋末年发生“靖康之难”，宋室南渡，兵燹之灾使得宫廷内的装饰品被金兵劫掠一空。宋高宗迁都临安(今杭州)后，亟需一批华丽秀美的丝织品装饰宫廷与装
裱书画。为了满足皇室的需求，江南的织工在勾法与工艺上推陈出新，创造出了许多色泽华美、图案精制的织锦品。宋高宗为了大力推广宋锦，还在苏州专门设立了宋锦织造署。一时间，上至达官显贵，下至平民百姓，争相选购宋锦，名噪一时。宋亡以后，成都官办的织锦院逐渐衰弱，蜀锦也日渐消沉。元代时，江南地区的丝织业空前兴盛，意大利旅行家马可波罗在游览苏杭等地的丝织业市镇后，对精美绝伦的织锦品赞叹不已。
宋锦对后世的影响甚巨，基本奠定了织锦业的发展态势。明清时期，江南各地竞相仿制宋锦，时称“仿宋锦”或“宋式锦”。明代的织锦工艺基本沿袭了宋锦的艺术特色，纹样繁复、配色典雅，尤以龟背纹、绣球纹、剑环纹、古线套、席地文为主，杂以朱雀、云鹤等动物图案或百吉等字形图案最为常见，适于制作服装或装裱书画。明代的宋式锦中尤以苏州所产最为有名，朝廷在苏州专设有织造府，并建立了诸多专供皇家用度的织造坊，故有“吴中多重锦”之称。明正德年间，素有“天下穷阁老”美誉的苏州人王鏊在《姑苏志》中记述：“惟蜀锦名天下，今吴中所织海马、云鹤、宝相花、方胜之类五色炫耀，工巧殊过，犹胜于古。”明代苏州所产的宋式锦与宋朝时所产的锦，在工艺上有很大不同，但花色却以摹仿宋代丝绸的特点为主，在图案的设计上也异常丰富，单就文献记载来看，就多达十几个品种。明代鉴赏家项元汴所著的《蕉窗九录》的“裱锦”篇中，记载有“楼阁锦、紫鸵花鸾章锦、朱雀锦、凤凰锦、斑文锦、走龙锦、飘鸿锦、海马锦、龟文锦、栗地锦、皮毡锦”等品种。嘉靖末年，在抄没严嵩家产时，共收缴锦帛多达214匹，其中宋锦就有117匹，数量之巨，令人不禁愕然。
明末清初之际，苏州的宋锦一直处于衰弱态势。清康熙年间，随着战乱的平复，苏州的宋锦织造业进入全盛时期。清乾隆年间，苏州所产的织锦“极乐世界织成锦图轴”，堪称苏州宋锦的极品。织锦高4.48米，宽1.96米，画心高2.89米，宽1.75米，是一幅以“经变”为题材的佛教画，里面共绘制了278个神态各异的人物佛像，还有宫廷祥云、宝池树石、奇花异鸟，充分展现了宋锦高超的艺术技巧。苏州的织锦不仅销往北京、天津、广州等地，清末还远销海外，成为西洋贵族追逐的奢靡品。近代以来，北京的荣宝斋、上海的朵云轩和九华堂等，都成为苏州宋锦的老主顾。
缜密精细的制作工艺
苏州宋锦与四川蜀锦、南京云锦、广西壮锦，并称中国“四大名锦”。苏州宋锦以质地坚柔、古朴浑厚、庄重大方著称于世。随着织锦工艺的发展，宋锦在用途和风格上也迥异有别，主要分为三大类，即大锦、台锦、小锦。大锦，属高档产品，一般叫宋锦，又名重锦，包括全真丝宋锦、交织宋锦、真丝古锦、仿古宋锦等，织物组织精密，结构细致，有我国独特民族风格的花纹图案。合锦，属于中档产品，采用蚕丝和少量棉纱混合织造，织物图案和花纹大都是和合形或对称连续的横条形，所织之品有二十四花万钱如意、十六花百棱云幅等。小锦，属于低档产品，质地轻薄，有月华锦、万字锦、水浪锦等，花纹细小，所织之品有素有花，图案大都为条子形起小花，是经济美观的大众化用料。
纹样是宋锦的一大特色。一旦织物组织规格确立后，纹样就成为展现织物品种风格的重要手段。宋锦的纹样与汉代经锦、唐代纬锦的纹样有着一脉相承之处，主要有以下诸类：一是写生式的花卉纹样，诸如菊花、梅花、莲花、百合花、海棠花以及由唐代卷草纹发展而来的缠枝花卉纹；二是祥禽瑞兽纹样，诸如蝙蝠、云鹤、燕、鸳鸯、龙、凤等；三是寿喜祝辞、吉祥云纹，诸如方胜、古钱、珊瑚枝、如意、百结、莲花、双鱼等。宋锦纹样的布局自成一体，即布局严谨、造型秀丽、花形小巧、内涵饱满。
宋锦的图案灵活多姿、题材广泛、造型流畅，多呈现几何式的图案，结构甚为严谨。一是以方形、八角形、井字形为骨骼的几何图形，衬以龙、凤、鸟等图案为主花，给人以韵律美，闻名遐迩的有海棠如意、福寿全宝、金钱如意、八角织锦、春燕纹菊等图案；二是以卷草纹为底纹，衬以几何纹样铺地，其上嵌缀活泼、生动的散点花，整幅图案给人以层次感，极富诗情画意，驰名的有环藤莲花、藤凤菊枝、龟背龙纹、菱角小龙等图案。明代以后，宋锦的图案有所改观，在沿袭以往格调的同时，多采用串枝花，善于将写生手法与装饰效果合为一体。
除纹样与图案外，色彩也是织锦的一大特色。宋锦在织锦色彩的装饰方面，通过运用色相的强烈对比，使得锦面充满生动、鲜艳、富丽的艺术效果。经过专家的细致考证，宋锦与其他织锦缎在色泽方面有着明显的不同，宋锦用色的明度均比织锦缎低。事实上，宋锦的常用色几乎都可以用于织锦缎。反之，织锦缎中明度高的鲜艳色在宋锦中绝不采用。由此观之，宋锦的配色特点重在强调明度和纯度的对比，而非简单的色相对比。
编织宋锦是一项繁杂的技术工作。据史料记载，从缫丝染色到织成产品，宋锦的生产制作前后要经过20多道工序。每一道工序，苏州的织工都严格按照特定的操作标准执行，是中国传统工艺与吴文化交相辉映的成果。苏州瑞光塔出土的黄地孔雀宝相花锦以及苏州云岩寺塔出土的黄地朵云瑞花锦，俨然成为苏州宋锦制作工艺的典范。
千年宋锦焕发新生机
进入新时代，宋锦与其他传统技艺一样，面临着技艺失传、无人继承的现状。如今，通过对宋锦的挖掘研究与保护，千年宋锦开始焕发出新的光彩，工艺有所改良，图案类型多种多样，主要涉及有动物、植物、自然景色、建筑器物、文字等。
现代织锦艺人将这些纷纭繁多的图案有条不紊地组合起来，并加以提炼升华，充分地运用均齐、平衡、重复、渐变、律动等美的法则，形成了千姿百态的宋锦图案，成为东方图案的艺术典范。
【责任编辑 】王 凯 (董强 周恺)