玉山子：微缩版的山水田园(1)
▲ 故宫收藏的《桐荫仕女图屏》是目前所见中国最早的油画，出自宫廷画家之手，运用了明显的焦点透视法以增强画面的纵深感
北京故宫博物院的珍宝馆里珍藏着一件十分有趣的玉雕，名曰《桐荫仕女玉山》(图①)。这件玉雕长25厘米，宽10.8厘米，高15.5厘米，展现的是婉约清新的江南庭院，艺术场景与故宫所藏油画《桐荫仕女图屏》十分相似，堪称一幅“立体油画”。虽然该玉雕的视角仅局限于院门这一狭小的范围，却意境非凡，生动有趣：院门为圆月形，两扇门为对开式，其中一扇紧闭，另一扇微微打开；两位身着长衣的少女分别立于大门内外，一位手拿灵芝，一位手捧宝瓶，两相对望，似窃窃私语之状。
巧匠手下无弃物
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图①
在《桐荫仕女玉山》背后，还有一段有趣的故事。清乾隆年间，宫廷造办处玉器坊的玉石匠人用新疆进贡的和田玉雕琢出一只精美的玉碗。剩余的残料本应丢弃，有位苏州籍匠人灵感涌现，在这块残料上进行了二次创作。他巧妙地利用挖掉玉碗之后的凹陷处，将其设计成门洞，然后在门洞内外两侧周边雕刻出桐树、蕉叶、山石和石桌，所雕刻物事栩栩如生，细致入微。
乾隆皇帝看到这件玉雕后爱不释手，大加赞叹，甚至称它胜过春秋时期的和氏璧，还特意为此题诗一首：“相材取碗料，就质琢图形。剩水残山境，桐簷蕉轴庭。女郎相顾问，匠氏运心灵。义重无弃物，赢他泣楚廷。”
这首乾隆御制诗就阴刻在器底，并署“乾隆癸巳新秋御题”及“乾”“隆”印各一。同时还有文曰：“和阗贡玉，规其中作碗，吴工就余材琢成是图。既无弃物，且仍完璞玉。御识。”文末有“太璞”印。
玉料首选和田玉
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所谓山子，其实是一种常见的石雕摆件，大多陈设在书房或卧室，因为它表现的主要是山水田园风光，仿佛一座微缩假山，故而得名。山子有大有小，大的甚至可重达数吨，山子所用石料种类繁多，如钟乳石、太湖石、灵璧石、汉白玉等；小的则可以手持把玩，一般为名贵玉石，如和田玉、翡翠、青金石等，其中以和田玉为首选。
▲ 《桐荫仕女玉山》的两面
和田玉是镁质大理岩与中酸性岩浆岩接触交代而形成的变质岩，主要矿物为透闪石，属于钙镁硅酸盐矿物，其次含有角闪石、阳起石等其他多种矿物成分，质地较为坚硬，莫氏硬度为6～6.5。人们根据产地的不同将和田玉分为山料、山流水料、子料和戈壁料四种类型。所谓山料，为原生矿的和田玉，块度大小不一，多为尖锐的棱角状；若原生矿经过风化作用崩落之后被河流搬运了一段距离，即为山流水料，它们主要出现在河流的中上游，块度较大，表面较光滑；若原生矿经过风化作用崩落之后被河流搬运到较远的距离，即为子料，子料主要产于河流中下游或冲积扇中，多为滚圆状，表面非常光滑；戈壁料则指的是早期的山流水料或子料因河床改道而被遗留下来，经自然环境的风吹日晒雨淋等的作用，玉料外表凸凹不平。在以上四种类型中，山子多选用和田玉中的子料进行雕刻，这是因为子料圆滑的外表更利于玉雕匠人进行创作，既能充分发挥想象力，又能最大限度地减少玉料浪费。
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除了按照产地划分外，和田玉还可以按照颜色划分为白玉、青白玉、青玉、黄玉、碧玉、墨玉等。一般来说，在质地相同或相近的情况下，白玉为贵，其他品种的和田玉价值相对低一些。北京故宫博物院收藏的《桐荫仕女玉山》所用材质即为和田玉中的白玉，上乘的玉料加上精湛的雕工，才使其价值连城。
并非简单“立体画”
我国的玉山子艺术开始于宋代；到清代，进入鼎盛时期。明代宋应星在《天工开物》一书中记载：“良玉虽集京师，工巧则推苏郡。”历史上，商業发达的苏州云集着一大批远近闻名的玉雕大师和玉器商铺，各种精美的玉饰和小摆件深受人们喜爱。扬州同样也是著名的玉雕加工地，与技艺精巧细腻的苏州工匠相比，扬州工匠更擅长雕琢大型玉件。因此，在玉石界有这样两句话“和田玉，苏州工”和“天下玉，扬州工”。
我国唐代著名诗人王维曾对创作山水画进行过一番理论总结，其中的主要观点是：“凡画山水，意在笔先。丈山尺树，寸马分人。远人无目，远树无枝。远山无石，隐隐如眉。远水无波，高与云齐……”由于玉山子的创作过程经常以山水画作为参照，常选取山水画的局部特写进行创作；所以，王维的观点对于创作玉山子也有指导意义。, http://www.100md.com(马志飞)