精神病人创作的作品，在西方称作“原生艺术”，甚至已经发展成一门成熟的生意。

    在常人眼里，郭海平这几年是越活越“邪”了。

    2002年，郭海平先是把做成南京文化地标的咖啡店“半坡村”转手了，以40岁高龄开始职业画家生涯。

    2006年，郭海平“入住”祖堂山精神病院。老朋友圈有人传：“疯了？”

    郭海平在里头呆了三个月，布置了一间画室，700多名病人鱼贯而入，有兴趣的就自发留下来开始画，最终“保持了长期热情并表现出相当天赋”的病人有11个。郭海平不教精神病人画画，他看他们画画，不，他简直是仰视他们画画。

    2007年初郭海平“出院”。病人们的画作被拉去北京798艺术区开展，引起极大惊叹和争议。

    而现在，他建了一座叫“原形”的精神病人艺术中心，希望把能画的病人集中起来，让他们不受干扰地画画，希望改变中国人对待疯癫的观念。

    “原形”

    原形艺术中心是一栋农家二层小楼，外墙刷得雪白。一楼的展厅涂成令人安心的蓝色，挂着病人们的画。二楼是三间大画室，画笔摆在摊开的画纸上，随时等着涂画。

    除了去年11月18日开幕那天，请了些朋友和病人来算是有过一番热闹，大部分时候“原形”显得过于清净。

    2007年，“癫狂的艺术——中国精神病患者作品展”在798艺术区开展。它除了是国内第一个精神病患者作品展外，或许还是第一个所有艺术家集体不到场的展。郭海平向来宾解释：“请谅解，他们无法接受以精神病人的身份曝光在公众面前。”

    这让展览看上去陷入了一个窘境：一方面，毫无疑问，作为“精神病患者”的艺术家是该展最重要的标签；另一方面，他们是不到场的、不被承认的，甚至是不存在的人。

    70幅画作的署名全部是化名。病人自己没权利作决定 ......