在上海戏剧学院进行了长达10年的一贯制培养，能留下来的都是佼佼者。除了上课，学校还会搭建很多平台让学生参加演出。老师对他们也很关心，但是当黄亚男和同学们得到了演出机会，站在舞台上唱戏的时候，下面几乎没有人看。老师说，就算台下一个观众也没有，你也要在台上认真演戏，该笑的时候你要笑，你也要乐，你要把它演完。这是老一辈戏曲人的职业精神。

    很多朋友会问：“亚男，你到底有多爱昆曲？你到底爱它什么？”黄亚男说：“当我回想起这10年台上台下辛苦练功的场景，让我撇不开的其实就一个‘情’字。师徒之情，同门之情。”老师王芝泉65岁来带的黄亚男这批学生，老师曾情真意切地说：“为了培养第五代传人，从现在起我将不再登台演出。”这句话，直到现在仍让亚男肃然起敬。“老师这一代人，一辈子也只做了这一件事。现在上海仅留下了10位国宝级的昆曲艺术家。”

    黄亚男很珍惜这样的演出机会，因为毕业后能够进入戏曲团工作的只有一半人，在严格的淘汰机制下，一旦有一次机会没有把握好，那么下一次舞台上的主角很可能就不是你了。但是昆曲的没落让她很是心酸，一大群人付出了数十年的心血，却只能收获寥寥的掌声，这是她以后想要的戏曲生活吗？她第一次对未来的路产生了怀疑。

    2014年毕业的时候，黄亚男是作为优秀毕业生进入昆曲剧团的。很快，她成长为院团里最冒尖的优秀演员 ......