已无人能立其右，那《和春》就是一例子。

    不过，刚一从事石雕艺术就受东门派影响较深的一帆。在刚开始做薄意之时，似乎并未把意境之深远放在第一位。在1994年创作《王乔跨鹤》时，还陶醉于刀法的流利、精妙与华美，不仅王乔不食人间烟火之轻灵形象、群鹤上下沉浮之动态刻画得栩栩如生、变化万千，就连如王乔一丝不乱的发髻、群鹤丝丝缕缕的掌纹都雕琢得精致入微。每一细节都交代得非常详细。但很快地，一帆就感觉到这种精致得密不透风之华丽刀工，虽在技法上已达到一顶峰，但体现在整件作品中，就好似在物品之上又贴了一层金箔，鲜亮有余，内涵却难免不足。况且，每一细节都表现得非常完美，势必影响作品主题的凸显。这就好似画画，一件素描作品再好，也上升不到艺术的高度，但哪怕是速写，即使仅是线条的勾勒也是创作的草图，体现了创作者刹那间的感触。而薄意，要的恰好就是意韵深远，不是薄而纤毫毕现。

    正是有了如此感悟，一帆开始弃东门尖刀而执西门圆刀，讲求笔意在先，刀意在后，有意识地让画面中的线条不再处处精致入微，边缘常常很柔、不那么清晰，似有似无，给人的视觉一种无限向外延伸的空间，就有如我们的儒家哲学，并未清楚呈现，却渗透在生活的每一细节之中，无时不有却未伸手可见。

    止于所不可不止

    《止于所不可不止》是一帆2009年的一件新作，很具有他的典型风格，画面简洁而意蕴深远。

    那应该是一个秋日的午后，刚下过一场细雨，四处仍弥漫着清新的味道 ......