山水画在我国有着悠久的历史。但是，在20年前，很多人都认为中国传统山水画前途黯淡，缺乏创新发展的空间，一些人因此迷失了方向。画家范保文却依然坚持着他对江南山水画的创新探索。他的画，既能让人体味到东方绘画的神韵，又能感受到西方水彩的色彩韵律，且生活气息浓郁。故被很多的评论家，认为是对传统江南山水画的最新发展和创新。

    30年来，范保文以家乡山水为题材创作了大批作品。他的江南山水画，既深得传统江南山水画雅致灵秀、润泽清纯的神韵，又超越了古人和前人程式化和概念化的藩篱，尤其是在追求水色迷蒙、内蕴深秀的意境方面，达到了一个新的高度。

    范保文在20世纪60年代第一次闻名画坛，就是凭借他创作的工业题材水彩画。20世纪70年代，他开始致力于中国画创作。他创造性地把水彩画的技巧，引入到中国山水画中，创造出水色渗透水晕墨彰的艺术效果。“江南山水”水色酣畅的特点，被他表现得淋漓尽致。

    范保文的江南山水画精神气质是古典的，但情趣和选材却又是现代人最喜欢的。他的画情真意远，洋溢着浓郁的生活气息。范保文认为，这得益于他多年来游历大江南北对生活的深层感受。他以速写的方式汲取山水神韵，常年积累下来的速写稿就有几千张，超乎常人的勤奋，让范保文练就了一双摄取山水之魂的艺术慧眼。

    重彩山水画是范保文最新的探索成果。在墨色交融流光溢彩之中，江南山水画的神韵依然不减。范保文认为，虽然江南山水画是画不尽探索不到头的，但是，一代人有一代人的山水精神。他要为今天和后来的中国人留下的是一份对山水、对乡愁的水墨记忆，尤其是当现代工业文明越来越逼近江南田园的时候。

    都市中喧闹快节奏的生活，让很多都市人渴望在精神上能够寄情山水，回归自然。范保文就在传统山水精神和现代审美情趣之间找到这样一个契合点。他把自己对家乡山水的深深依恋融入笔端，表达出一种现代人对山水自然和传统文明的乡恋情结。这大概也正是范保文的山水画，受到越来越多人喜爱的原因吧。(本文作者.瞿贵祥)

    艺术人生：

    范保文，1935年出生 ......