当下中国书画创作的基本情态，似已很难从艺术自身的语境去解读。特别在大众视野里，一件书画作品的艺术价值完全可以等同于它的货币价值。书画作品从作为审美客体的本来定位变迁为一件产品或一件商品的身份转换中，作品的创作者同时也升格(某种意义上是降格)为商品制造商。

    从市场经济学看来，商品的价格与其自身价值是不对等的。在其流通过程中，供求关系、营销手段以及基于放大价值所进行的概念炒作，都是拉大价格与价值距离的重要因素。一件书画作品，一旦沦为于商品，其艺术含金量便只能陷落到“一分价钱一分货”的衡量逻辑中——尽管这样的处境是凶险的，却又是艺术品与艺术家必须面对的处境。在价格与价值、艺术家与制造商这样一个双重身份的切换过程中，最好的媒介，无疑是高质量的书画评论。一篇负责任的书画评论，类似于第三方担保，又类似于消费指南，同时，也是书画家的高山流水。评论家的素质构成与其深厚的艺术鉴赏力，精准的眼光、开放的心态、中立的立场是分不开的。作为评论家，他应该是一位靠得住的朋友，不管是对书画家，还是收藏者。

    这样“靠得住的朋友”目前并不是很多，和大多数朋友的获得方式一样，可遇不可求。比如像刘工醉这样的书画评论家，如果能够遇上，便是一件幸事，如果求他，则恐怕很难。

    和大多数书画评论家不同，作为书画评论家的刘工醉，首先是一位书画家，篆刻家，作家与诗人 ......