剪出五彩天地
在一个夏日的午后，我带着一份恬淡的心情在河坊街闲逛，突然在鳞次栉比的店铺之中，发现了一家专门销售剪纸装饰画的小店。看着一幅幅装裱完好、化腐朽为神奇的剪纸装饰画，不禁有种让我重拾儿时记忆的乐趣!在摊主的热情招呼下，我便与这位以剪纸作画的郑老师攀谈起来，在言谈中方才知晓他昨天才回到杭州。此次，他作为中国民间文艺家协会剪纸艺术委员会的成员，代表杭州市的民间艺术家造访了法国、意大利等国，为国际友人带去了精湛的中华民间艺术表演，所到之处都会引发一片惊艳赞叹的目光。他创作的《百鸟朝凤》及《清明上河图》等剪纸作品，还受到了意中友协主席莱默尔先生等人的高度评价。
郑老师是台州路桥人，从小就喜爱剪纸艺术，凭借扎实的绘画基础，从十几岁开始创作，此后三十多年都在苏州市民间工艺厂从事剪纸创作工作。他擅长剪蝴蝶、十二生肖等动物作品，所创作的剪纸作品线条流畅、秀丽，颇具南方风格，曾有多幅作品获得国家级、省级剪纸邀请赛的金(银)奖。去年10月，他的一幅《寿星图》就荣获2004年全国剪纸邀请赛银奖，这幅作品和另一幅《和合二仙》还被华夏剪纸博物馆所收藏(插图)。
和剪纸艺术打了一辈子交道的郑老师谈起他的至爱，就像打开了话匣子般地滔滔不绝，他告诉我，剪纸是中国最普及的民间传统装饰艺术之一，根据考古记载，其历史可追溯到公元六世纪，因其材料易得，成本低廉，效果立见，适应面广，而普遍受欢迎。更因它最适合农村妇女闲暇制作，既可作实用物，又可美化生活。剪纸因其材料单薄，多用满幅铺排匀称而物像互相串连的平面构图法，形象有丰富的装饰性，避免大块黑白，用精致花纹点缀、装饰主体人物。剪纸艺术一般都有象征意义，剪纸除被用作祭祀祖先和神仙所用供品的装饰物之外，现在剪纸更多地是用于喜庆。逢年过节、婚嫁之时用剪纸点缀墙壁、门窗、房柱、镜子、灯和灯笼等，寄托人们的美好愿望，也可为礼品作点缀之用，甚至剪纸本身也可作为礼物赠送他人。全国各地都能见到剪纸，并形成了不同地方风格的流派。
剪纸的表现形式通常有两种，即阳刻剪纸和阴刻剪纸。阳刻剪纸，通常是采用红纸、黑纸或其它颜色的材料剪刻出来的单色剪纸作品。阳刻剪纸的特征是保留原稿的轮廓线，剪去轮廓线以外的空白部分。它的每一条线都是互相连接的，牵一发而动全身。阴刻剪纸的特点与阳刻剪纸恰恰相反，就是刻去原稿的轮廓线，保留轮廓线以外的部分。所以阴刻剪纸的特征是它的线条不一定是互连的，而作品的整体是块状的。熟练的民间艺人只打腹稿就直接用剪刀把纸剪成图形，专业艺人则有用刻刀在蜡板上制作者，称“刻纸”。经起稿、剪刻、粘贴、揭离、修整而成，可以一次刻透多层纸，而提高产量。
郑老师指着曾获浙江省民间剪纸展金奖的大幅剪纸《清明上河图》(局部)，给我介绍它的制作过程：当构思确定后，便要起稿布局，在底稿上对市井百态进行具体的描绘，画出黑白效果。为了保证人物形象的准确，必须要用刀子刻，先将画面和纸用订书机订好，将四角固定在蜡盘上。人物先刻五官部分，花鸟先刻细部或紧要处，再由中心慢慢向四周刻，刀的顺序如同写字一样由上到下，由左到右，由小到大，由细到粗，由局部到整体。郑老师特别强调道，这时要尽量避免重复刀，不要的部位必须刻断，不能用手来撕，否则，剪纸会带毛边而影响美观。
剪刻完毕后需要把剪纸一张张揭开，电光纸、绒面纸因纸面光滑比较容易揭开；单宣纸和粉连纸则因纸质轻薄，又经闷潮和上色，容易互相粘连，较难揭开，所以在揭离之前，必须先将刻好的纸板轻轻揉动，使纸张互相脱离，然后先将第一张纸角轻轻揭起，一边揭一边用嘴吹，揭离完毕后还需把成品粘贴起来，便于保存。在剪刻时有时会走刀剪坏，因此还需要对作品做最后的修改。如果属大面积刻坏，就不易修好，如仅小面积刻坏，可把局部刻去，补上一块重新刻。彩色剪纸染错了是不能覆盖的，所以也只好将染坏部位刻去，重新补上一块再染。修改时一定要做到心中有数后再下刀。当我得知每件剪纸作品都必须历经这些繁琐工序才得以成型时，不禁赞叹不已!
一纸一剪一世界，这株民间艺术之花，是广大剪纸作者怀着对大自然的热爱，对美好生活的憧憬和对民间艺术的执着追求，以娴熟的技艺，朴素的技法，把古今人物、吉祥动物、名贵花草等创作出大量造型奇巧、剪工精湛、生活气息浓重的剪纸精品，把人们喜庆、快乐的感情表达得淋漓尽致。古人把剪刀比喻燕尾，贺知章的《咏柳》有句：“二月春风似剪刀”，我祈望郑老师的燕尾，剪出缕缕的春风，剪出盎然的春意，剪出一个艺术的春天来!, 百拇医药(王咏雪)
郑老师是台州路桥人，从小就喜爱剪纸艺术，凭借扎实的绘画基础，从十几岁开始创作，此后三十多年都在苏州市民间工艺厂从事剪纸创作工作。他擅长剪蝴蝶、十二生肖等动物作品，所创作的剪纸作品线条流畅、秀丽，颇具南方风格，曾有多幅作品获得国家级、省级剪纸邀请赛的金(银)奖。去年10月，他的一幅《寿星图》就荣获2004年全国剪纸邀请赛银奖，这幅作品和另一幅《和合二仙》还被华夏剪纸博物馆所收藏(插图)。
和剪纸艺术打了一辈子交道的郑老师谈起他的至爱，就像打开了话匣子般地滔滔不绝，他告诉我，剪纸是中国最普及的民间传统装饰艺术之一，根据考古记载，其历史可追溯到公元六世纪，因其材料易得，成本低廉，效果立见，适应面广，而普遍受欢迎。更因它最适合农村妇女闲暇制作，既可作实用物，又可美化生活。剪纸因其材料单薄，多用满幅铺排匀称而物像互相串连的平面构图法，形象有丰富的装饰性，避免大块黑白，用精致花纹点缀、装饰主体人物。剪纸艺术一般都有象征意义，剪纸除被用作祭祀祖先和神仙所用供品的装饰物之外，现在剪纸更多地是用于喜庆。逢年过节、婚嫁之时用剪纸点缀墙壁、门窗、房柱、镜子、灯和灯笼等，寄托人们的美好愿望，也可为礼品作点缀之用，甚至剪纸本身也可作为礼物赠送他人。全国各地都能见到剪纸，并形成了不同地方风格的流派。
剪纸的表现形式通常有两种，即阳刻剪纸和阴刻剪纸。阳刻剪纸，通常是采用红纸、黑纸或其它颜色的材料剪刻出来的单色剪纸作品。阳刻剪纸的特征是保留原稿的轮廓线，剪去轮廓线以外的空白部分。它的每一条线都是互相连接的，牵一发而动全身。阴刻剪纸的特点与阳刻剪纸恰恰相反，就是刻去原稿的轮廓线，保留轮廓线以外的部分。所以阴刻剪纸的特征是它的线条不一定是互连的，而作品的整体是块状的。熟练的民间艺人只打腹稿就直接用剪刀把纸剪成图形，专业艺人则有用刻刀在蜡板上制作者，称“刻纸”。经起稿、剪刻、粘贴、揭离、修整而成，可以一次刻透多层纸，而提高产量。
郑老师指着曾获浙江省民间剪纸展金奖的大幅剪纸《清明上河图》(局部)，给我介绍它的制作过程：当构思确定后，便要起稿布局，在底稿上对市井百态进行具体的描绘，画出黑白效果。为了保证人物形象的准确，必须要用刀子刻，先将画面和纸用订书机订好，将四角固定在蜡盘上。人物先刻五官部分，花鸟先刻细部或紧要处，再由中心慢慢向四周刻，刀的顺序如同写字一样由上到下，由左到右，由小到大，由细到粗，由局部到整体。郑老师特别强调道，这时要尽量避免重复刀，不要的部位必须刻断，不能用手来撕，否则，剪纸会带毛边而影响美观。
剪刻完毕后需要把剪纸一张张揭开，电光纸、绒面纸因纸面光滑比较容易揭开；单宣纸和粉连纸则因纸质轻薄，又经闷潮和上色，容易互相粘连，较难揭开，所以在揭离之前，必须先将刻好的纸板轻轻揉动，使纸张互相脱离，然后先将第一张纸角轻轻揭起，一边揭一边用嘴吹，揭离完毕后还需把成品粘贴起来，便于保存。在剪刻时有时会走刀剪坏，因此还需要对作品做最后的修改。如果属大面积刻坏，就不易修好，如仅小面积刻坏，可把局部刻去，补上一块重新刻。彩色剪纸染错了是不能覆盖的，所以也只好将染坏部位刻去，重新补上一块再染。修改时一定要做到心中有数后再下刀。当我得知每件剪纸作品都必须历经这些繁琐工序才得以成型时，不禁赞叹不已!
一纸一剪一世界，这株民间艺术之花，是广大剪纸作者怀着对大自然的热爱，对美好生活的憧憬和对民间艺术的执着追求，以娴熟的技艺，朴素的技法，把古今人物、吉祥动物、名贵花草等创作出大量造型奇巧、剪工精湛、生活气息浓重的剪纸精品，把人们喜庆、快乐的感情表达得淋漓尽致。古人把剪刀比喻燕尾，贺知章的《咏柳》有句：“二月春风似剪刀”，我祈望郑老师的燕尾，剪出缕缕的春风，剪出盎然的春意，剪出一个艺术的春天来!, 百拇医药(王咏雪)