【文章摘要】

    在19世纪初期在德国产生了一位很伟大的人，他是一个很有影响力的文学家。其文学作品既富有柔情和浪漫主义色彩，又具有悲情和现实主义的艺术表现。本文以歌德巨著《浮士德》为例，对其作品中的艺术内蕴进行深入探析。

    【关键词】

    歌德；作品；浮士德；艺术内蕴

    1 《浮士德》悲剧人物形象的刻画手法

    《浮士德》的主人公是一位老知识分子，他最大的愿望就是通过自己的努力能够破解自然的奥秘，但是命运弄人，他最终还是没有成功。后来为了自己的事业老人家就与一个魔鬼签订了条约，以自己的灵魂作为抵押，从而获得能够继续他的研究的机会。因为魔鬼的帮助，他先后经历了甜蜜的爱情，在仕途上也是顺风顺水的，后来也是在魔鬼的帮助下，他征服了大海，在老人家即将100岁之时，魔鬼派人将老人的灵魂带来，就在他要被抓走之时，天使出现了，在天使的帮助下，他最终升入了天堂，他就是————浮士德。

    《浮士德》之所以被称为不朽之作当然有过人之处，达到了很高的艺术境界，下面我就谈谈本篇的刻画手法：

    (1)浮士德的形象刻画手法

    在 一部剧中形象的刻画是十分重要的，浮士德这个形象在剧中经历了五个阶段，他的两次对自然奥秘的探索都是起源于与别人打赌的。在文中有这样一句中心句，贯穿始终：“善良人在追求中，纵然迷惘，却终将发现，正途只有一条”，这句话同时也是主人公提出来的，这也变现了作者本人的幻想和追求。

    (2)浮士德的精神刻画手法

    大家都知道因为对自然奥秘的探索，浮士德失去了很多人生必须经历的美好阶段 ......