书名：像开创者一样思考：伟大思想者和创新者的76堂商业课

    作者：【美】保罗·斯隆

    出版社：机械工业出版社·华章图文

    出版时间：2017年10月

    ISBN：9787111578451

    本书仅为个人学习使用，请在下载后24小时内删除，不得用于商业

    用途，否则后果自负，版权所有·侵权必究导言

    每个人在某一时间都需要成为一名创新者，这真的可以做到。你只

    需要像创新者那样思考、行事。但是大多数人发现这很难做到，因为存

    在着一种自然的倾向，人们习惯于避免不可知的风险，重复过去行之有

    效的方法，享受安稳的生活。本书旨在激发你的热情和勇气，打破你的

    安逸，鼓励你尝试新的冒险。本书由许多短篇故事组成，这些故事来源

    于不同行业、不同年龄的伟大创新者的真实经历。这些故事的入选并非

    由于他们所达成的至高无上的境界，或代表着高不可攀的群体，而是因

    为他们各异的经历和洞见对我们的启迪。这些故事中不可避免地在某些

    方面会存在雷同，但是我们仍旧可以感知到每个故事的独特。

    本书将创新者分为8组，其中包括艺术家、发明家、科学家和商业

    领袖。有些很容易归类，但有些并不容易，例如埃隆·马斯克(Eron

    Musk)。他是商业领袖，但是亦可被放进另外三组的任何一组中。一

    位商业领袖能从一位艺术家那里学到什么？一位音乐家和一名军人呢？

    一名老师和一名田径运动员呢？答案是可以学到太多了。这一点是被证

    实和发现的。一般来讲，在很多问题求解网站上(例如

    innocentive.com)，能对一个挑战性的问题给出最佳解决方案的往往是

    圈外人，而非抛出问题的圈内人。

    本书的出版理念是与你一起以创新性的方式解决问题。它不需要你

    按部就班地顺序阅读。我们建议的阅读方式如下：如果你心中存有一个

    棘手的问题，并需要一个创新性的解决方案，先仔细思考一下，不去想

    解决方案；直接阅读本书中一位伟大创新者的故事，以及故事最后的深

    入剖析，把它应用到你要解决的问题上。没准儿故事中的某些情节会使你的问题迎刃而解呢。如果你从他的身上得不到帮助，继续阅读另外一

    个故事，直到满心鼓舞。本书中有200多个独立的深入点评，相信总有

    一款适合你。

    如果本书中没有提及你所崇拜的创新者；如果你发现了与事实相悖

    的错误；如果你想对本书做一些点评……没问题，只要你在脸书

    (Facebook)上搜索并找到Think Like an Innovator，就可以在那里分享

    你的思想和见地。我也将持续关注，说不定你的想法会出现在本书的下

    一版中呢。第一部分

    艺术家篇大卫·鲍威

    (1947——2016)

    卓有影响力的音乐家、时尚偶像、极具创意的合作者

    大卫·鲍威(David Bowie)是一位歌手、词曲创作者、多种乐器演

    奏家、专辑制作人、编曲家、画家和演员。他是一位极具影响力的音乐

    家，一生中不断创新着自己的演唱风格和个人形象。从20世纪60年代的

    嬉皮士风格的专辑《太空怪人》(Space Oddity)，到专辑《Z字星尘》

    (Ziggy Stardust)、《阿拉丁神灯》(Aladdin Sane)、《丑角》

    (Pierrot)、《瘦白条公爵》(Thin White Duke)，再到灵魂摇滚风格

    的中年政客。他一直以游离于两性之间的独特形象引领着时尚风潮，改

    变了人们对双性恋的态度。

    如此之多的创意来源于大卫的兼收并蓄。他曾非常感激传奇星尘牛

    仔(Legendary Stardust Cowboy)这位来自美国得州的歌手对他的影

    响。大卫特别钟情于他的一首名为《麻痹》(Paralyzed)的单曲，他称

    这首单曲是“史上最恐怖的噪音”。尽管如此，这首单曲却成就了大卫的

    第一张大热专辑《Z字星尘》。

    20世纪70年代，他与娄·里德(Lou Reed)联袂制作推出了里德的华丽摇滚经典大作《变形》(Transformer)，与伊基·波普(Iggy Pop)

    合作推出了两张专辑，从而开启了波普独立摇滚歌手的生涯，之后，他

    与布鲁斯·斯普林斯汀(Bruce Springsteen)合作，后又与路德·范德鲁斯

    (Luther Vandross)合作推出了大热作品《美国青年》(Young

    Americans)，这张专辑的推出创造了一种全新的曲风Plastic Soul(灵魂

    乐曲风的一种)。里德、波普、斯普林斯汀和范德鲁斯都从与大卫的合

    作中受益颇多，并成就和继续着个人的成就。

    大卫的美榜第一支冠军单曲《名望》(Fame)是与约翰·列侬

    (John Lennon)、卡洛斯·阿洛玛(Carlos Alomar)的合作作品。在20

    世纪70年代末，大卫来到了柏林，力邀曾为洛克士乐队(Roxy Music)

    的键盘手布莱恩·伊诺(Brian Eno)与其合作。两人珠联璧合，发表了

    三张具有里程碑意义的音乐专辑，为欧洲摇滚风格、朋克风格和德国艺

    术摇滚音乐风格这三种曲风树立了音乐标杆。

    在之后的岁月里，大卫继续探索着新的音乐主题和风格，他接连与

    尼尔·罗杰斯(Nile Rodgers)、米克·贾格尔(Mick Jagger)，甚至是平

    ·克劳斯贝(Bing Crosby)合作。

    70年代，大卫还从事着演艺事业，出演了尼古拉斯·罗伊格

    (Nicolas Roeg)的电影《天降财神》(The Man Who Fell to Earth)。

    他制作了很多颇具创意的音乐录影带。到了80年代，他变成了一位舞台

    剧演员，主演了百老汇剧目《象人》(The Elephant Man)。2006年，他令人惊讶地回归了大银幕，参演了克里斯托弗·诺兰(Christopher

    Nolan)的奇幻剧情片《致命魔术》(The Prestige)，扮演美籍科学家

    尼古拉·特斯拉(Nikola Tesla)一角。

    他的最后一张专辑《黑星》(Blackstar)引发了争议但仍旧备受欢迎，这其中包含了别具创意的爵士融合(Jazz Fusion)曲风元素，专辑

    发表于2016年他的69岁生日当天，在这之后的几天，大卫与世长辞。

    事例简析

    兼收并蓄!大卫并没有恃才傲物。他不断地通过与不同的人合作，来发现新的刺激。绝大多数的合作都促成了新的音乐风格，擘划了新的

    音乐方向。他本可以吃老本，和其他一些年长的摇滚明星一样，简单重

    复自己早期的成功作品，但是他没有。他一直在追寻着新的想法，其中

    不乏一些惊人之举，甚至惹怒了他原有的歌迷，但很快，他又拥有了一

    群新的追随者。

    让自己改变!不断找寻新的道路。大卫曾说：“我对我的每一次改

    变都信心满满。前进总要比回首有趣许多。”

    你知道吗

    1947年1月大卫·鲍威出生时叫大卫·琼斯。1966年，他为自己改名为

    大卫·鲍威，主要是为了避免与猴子乐队(The Monkees)的主唱重名。弗雷迪·默丘里

    (1946——1991)

    流行音乐大师

    由弗雷迪·默丘里(Freddie Mercury)创作的《波希米亚狂想曲》

    (Bohemian Rhapsody)来自皇后乐队(Queen)于1975年发表的专辑

    《剧场一夜》(A Night at the Opera)。这支流行单曲的出现打破了所

    有流行音乐作品创作的法则。在当时，绝大多数的流行歌曲是简单、程

    式化的。默丘里的这首作品由许多支离破碎且风格步调差异甚大的部分

    构成。它一共有6个独立的部分：密集和声的清唱开场、民谣、吉他独

    奏、歌剧模仿、摇滚主歌部分和优美的终曲部分。它冗长的歌词迷幻地

    描写了杀人的场景。

    当乐队向他们的唱片公司百代唱片公司(EMI)提出发表这支单曲

    的时候，唱片公司断然拒绝了。这支单曲时长5分55秒，在当时，电台

    一般只播放时长小于3分半钟的音乐作品。

    因此，默丘里绕开了百代，直接找到了他的朋友、电台DJ肯尼·艾

    弗利(Kenny Everett)。他给了肯尼一张拷贝，条件是肯尼只能播放其

    中的一些片段，原因是他们仍旧觉得这首作品对于流行音乐电台来讲还是太长、太复杂了。肯尼如约在首都调频(Capital Radio)首播了这首

    歌，没想到听众反响如此强烈，以至于肯尼在周末的节目中多次完整地

    播放了这首长度近6分钟的单曲。之后的那个周一上午，大批的歌迷到

    音像店中去购买，却被告之没货。百代唱片公司被迫发行了这首作品。

    这支曾被认作不能面世的作品却成为该乐队的经典曲目。这首歌是第一

    支同一版本两次登顶冠军的作品，一次是在1975年的发表之初，一次是

    在1991年默丘里死后。在美国，这首作品拥有超过100万张的黄金销

    量。1992年，它被选为电影《反斗智多星》(Wayne抯World)的插

    曲，而再次风靡全球。

    其实弗雷迪·默丘里在20世纪60年代就开始构思这首作品。他从不

    为取悦听众，或为了打榜、销量而妥协。他忠诚于自己内心对音乐创作

    的自由而写出了极富创意的作品。以当时的音乐制作设备水平，要完成

    如此的音乐作品就如同与魔鬼打交道；事实上，在歌词的创作和作品结

    构上也同样极尽风险。然而，在2002年，《吉尼斯世界纪录大全》授予

    这首歌“英国最佳流行单曲”的称号。

    弗雷迪·默丘里出生于1946年，原名法鲁克·布勒萨拉(Farrokh

    Bulsara)，出生地是东非的桑给巴尔(现为坦桑尼亚的一部分)。他的

    家庭是都是帕西人，出身英属印度，信奉琐罗亚斯德教。为了躲避发生

    在桑给巴尔的革命运动，17岁的时候，法鲁克随家人逃到了英国，成千

    上万的阿拉伯人和印度人在当时的那场革命中被屠杀。默丘里进入了西

    伦敦的艾尔沃思工艺学院(Isleworth Polytechnic)主修艺术，在那期

    间，他加入了很多乐队。1970年。他遇到了吉他手布赖恩·梅(Brian

    May)和鼓手罗杰·泰勒(Roger Taylor)，他们组建了乐队，这就是后

    来默丘里命名的皇后乐队，与此同时，他改名为弗雷迪·默丘里。在这之后，皇后乐队一直是当今摇滚乐坛最重要和最具影响力的乐队之一。

    默丘里创作了多首该乐队的流行经典，他也被公认为是流行乐舞台上的

    大明星。

    默丘里的作曲融合了极其丰富种类的音乐，多首作品成为卖座的经

    典。他习惯用非比寻常的音乐方式挑战传统，在音乐中融入了多种调性

    的变化、迷幻的和弦和奇怪的和声。他实验性地尝试着各种音乐题材，其中包括迪斯科、舞曲风格、拉格泰姆爵士风格、歌剧和重金属摇滚。

    弗雷迪·默丘里逝世于1991年。在离世后的岁月里，他的个人认知

    度和流行度达到了空前的高潮。1992年，伦敦温布利体育场举办了他的

    纪念音乐会。2001年入选摇滚名人堂，2003年入选歌曲创作名人堂，2004年入选英国音乐名人堂。2005年被音乐杂志Blender和MTV音乐台

    评选为“当代最佳男歌手”。2009年，荣获由Classic Rock杂志投票选举出

    的“当代最佳摇滚歌手”奖。

    事例简析

    创新者的初衷不是始于对现存事物的推敲。他们不会迁就顾客的需

    求、老板的吩咐甚至批评。他们遵循自我的具有革命性的理想，并且不

    顾一切地去追求。他们从不循规蹈矩、从不受任何限制、从不为别人的

    期许而工作(甚至是掏腰包的金主)。他们在属于自己的时代创造了杰

    作。

    有时，你不得不充当自己的最佳代言人，来推销你的离经叛道的想

    法和创作。如果你真的坚信某种信念，放手去做吧!

    你的作品也许太过激进，当被正规渠道拒之门外时，请绕开它们，直接找到你的客户，就如同默丘里推销自己的《波西米亚狂想曲》那样。汉斯·克里斯汀·安徒生

    (1805——1875)

    丹麦童话大师

    汉斯·克里斯汀·安徒生(Hans Christian Andersen)是一位多产的作

    家，以其童话故事蜚声国际。他的代表作包括《皇帝的新装》《拇指姑

    娘》《白雪公主》《丑小鸭》《海的女儿》《豌豆公主》。他的作品受

    到了全世界的儿童和家长们的欢迎，很多作品被拍成了戏剧、电影、动

    画片和芭蕾舞剧。

    汉斯·克里斯汀·安徒生出生于丹麦欧登塞市。他的父亲是一名鞋

    匠，母亲是一名洗衣工，他是他们唯一的孩子。一家人贫苦度日。他的

    祖父被诊断患有疯病，他的祖母是一名园艺工，在一家疯人院工作。当

    他还是小孩子的时候，他经常去看望祖母，祖母会给他讲很多病患的疯

    狂故事。

    安徒生的父亲把他带进了书的世界，开始让他阅读《天方夜谭》。

    1816年，他的父亲去世了，他被送到当地的一所面向穷人孩子的学校学

    习，在那里，他受尽侮辱。他曾把在学校的那几年描绘成他人生中最黑

    暗和最痛苦的时光。14岁时，安徒生来到了哥本哈根，想寻求一份演员的工作。他凭借

    华丽的童声高音而被丹麦皇家剧院录取。后来，随着他的破声而转攻写

    作。他创作了小说、游记和诗歌，声名鹊起。1835年，他开始写作童话

    故事。这些作品彰显了挣扎在善恶之间的英雄主义，故事情节惊险刺

    激，深受孩子们的喜爱。它们被翻译成了英语，渐渐成为儿童图书中的

    经典。尽管如此，这些作品的受欢迎程度不仅限于青少年读者。作品中

    有关美德、勇气的主题、巧妙的构思引发了成人读者的喜爱，并引起了

    广泛的共鸣。安徒生的这些作品对西方的流行文化、剧作家、作家们产

    生了深厚的影响。

    安徒生作为丹麦的国家英雄，逝世于1875年。1913年，在哥本哈根

    海湾，一座小巧的青铜小美人鱼雕像矗立于岸边的一块岩石上。这座铜

    像是由卡尔·雅格布森(Carl Jacobsen)在观看了根据安徒生童话《海的

    女儿》改编的芭蕾舞剧之后出资建造的。现在它成为这座城市中最受游

    客欢迎的景点。

    事例简析

    走出自己的安乐窝与圈外人多打交道。如果你一直安于和与自己趣

    味相投的人交际，你所听到的意见和建议会跟你自己的大多数想法一

    样。汉斯·克里斯汀·安徒生跑到疯人院去听那里的病患和看守的故事，这些经历激发了他的想象，使他创作出了很多颇具独创性且新鲜精彩的

    童话故事。走出去，寻找不同的人，哪怕是随性的偶遇，你才可以听到

    不同的触碰你心灵的想法。

    施其所求。安徒生曾经想成为一位严谨的小说和诗歌作家，但是他

    发现读者更喜欢看他的童话故事，所以他笔耕不辍地创作着。他倾听读者的心声，满足他们的需求。

    你知道吗

    迪士尼公司曾经出品了根据安徒生最受欢迎的童话作品所拍摄的动

    画电影《海的女儿》。他们对原作进行了改编，将原作中悲剧性的结尾

    改成了与其相反的喜剧性的结尾。但是安徒生的忠实拥趸们并不买账，表示对这一经典的改编失望至极。J.K.罗琳

    (1965——)

    系列小说《哈利·波特》的作者

    J.K.罗琳(J.K.Rowling)，英国小说家，畅销魔幻系列小说《哈利·

    波特》的作者。小说销售超过4亿册，成为史上最畅销的系列小说。与

    此同时，J.K.罗琳将《哈利·波特》搬上了银幕，担任编剧和制作人，《哈利·波特》系列电影雄踞“史上最卖座电影榜”的第二位。

    乔安妮·罗琳(Joanne Rowling)1965年出生于英国格洛斯特郡。她

    曾是慈善机构国际特赦组织(Amnesty International)的研究员和秘书。

    1990年，在一次列车晚点的旅途中，她萌生了一个小男孩去学校学习魔

    法的创作念头。但是在接下来的7年时光里，她饱尝生活之苦。她的母

    亲由于多发性硬化症而病逝。罗琳搬到了葡萄牙，并开始教授英文，正

    是在那里，她遇到了她的丈夫。两人育有一个女儿，但是后来他们的婚

    姻破裂，她带着女儿逃至苏格兰。她的暴虐的丈夫穷追不舍，最后她不

    得不求助于法庭，以彻底远离这个恶魔。她作为一名无业的单身母亲，仅能靠着政府对贫困人群的救济艰难过活。她饱受抑郁症的折磨，多次

    自杀未遂。1995年，她用老式的人工打字机完成了首部作品《哈利·波特与魔法石》(Harry Potter and the Philosopher抯Stone)的手稿。

    这部作品当时被伦敦的12家出版社拒之门外，在屡战屡败的一年

    后，她决定向布鲁姆斯伯里出版公司投稿。这家出版公司的董事长将文

    稿的第一章给了他8岁的女儿爱丽丝，这孩子竟爱上了它，并要求继续

    读下去。布鲁姆斯伯里出版公司最终决定出版，并建议罗琳去找一份工

    作，因为他们认为罗琳永远不可能靠着写儿童文学作品而谋生。小说在

    1997年出版了，转年就获得了当年的“英国国家图书奖儿童小说

    奖”(British Book Award for Children抯Book)，在这之后的10年里，她

    一共创作了6部续集，《哈利·波特》系列小说的最后4部，接连创下

    了“史上销售最快的图书”纪录。

    《哈利·波特》系列小说已经成为全球品牌，其品牌价值约合150亿

    美元。它已经被翻译成了65种语言。在孩子们的世界被电脑和电视充斥

    的年代，这部系列作品被认为是重新唤醒孩子们阅读兴趣的出版物。

    事例简析

    否极泰来。J.K.罗琳在她人生最低潮的时候仍旧执着着自己的梦

    想。一辆婴儿车、一个嗷嗷待哺的女儿，在咖啡馆完成了人生第一部小

    说的罗琳。她的生活曾经拮据落魄，但是她现已经成为英国最富有的女

    性之一。同时，她也是最慷慨的慈善机构捐助者。当你的创意举步维艰

    的时候，也许你会颇感沮丧，有些人很快地放弃了，但是有些像罗琳一

    样的人却选择了坚持。

    被拒绝是太稀疏平常的事儿了。因为创新意味着打破传统，因此很

    难被接受。所有的传统出版商、出版业的专家们都对这部狂销了4亿册

    的系列小说置若惘然。别让拒绝打败你!玛格丽特·米切尔(MargaretMitchell)的《飘》(Gone With the Wind)被拒绝了38次。出于投资者

    起初对Skype、谷歌(Google)和思科(Cisco)的定位，这些公司都被

    拒绝了30次以上。

    想没想过你的创意的延展效应？J.K.罗琳完成了小说创作之后，将

    其延伸到了电影、玩具、服装和琳琅满目的推销品世界中。你如何拓展

    和丰富你的新产品，使它拥有多源的财路？约翰·列侬和保罗·麦卡特尼(1940——1980)和

    (1942——)

    史上最成功的歌曲创作者和最佳拍档

    甲壳虫乐队(The Beatles)的约翰·列侬(John Lennon)和保罗·麦

    卡特尼(Paul McCartney)在词曲创作上的合作可以说是史上最成功的

    音乐合作典范之一。1962～1969年，两人合作发表了180首歌曲作品，这些作品主要被收录在甲壳虫乐队的唱片中，并时常被其他艺人引用。

    很多词曲创作拍档都是一方负责写词，一方负责谱曲，但是列侬和麦卡

    特尼都可以分别独自完成词曲创作。两人相识于1957年在利物浦举办的

    一次教会庆祝活动上，当时他们还都是毛头小伙。列侬正醉心于在自己

    组织的“采石工人”乐队(the Quarrymen)玩摇滚，他碰到了麦卡特尼，并邀请他加入乐队。1960年，他们连同乔治·哈里森(George

    Harrison)、林戈·斯塔尔(Ringo Starr)创办了甲壳虫乐队。列侬和麦

    卡特尼是两位禀赋极高的奇才，他们发现总能激发对方的灵感，创作出

    脍炙人口的歌曲。后来他们决定，无论这些歌曲是他俩分别创作的，还

    是一同创作的，都会署其二人的名字 [此书分享V信wsyy 5437]。

    甲壳虫乐队成名之前，曾在德国汉堡的酒吧里驻唱了两年。他们车轮式地进行现场表演，有时一天八个小时的演唱，一唱就是一周。当他

    们没有演出任务的时候，就开始排练，但那绝不仅仅是重复相同歌曲的

    练习。他们不停地实验，不断地取得进步。列侬和麦卡特尼享受于为对

    方的创意给予建议的创作氛围中，一方写一首歌，另一方会建议修改。

    他们不断地追寻着新的声音、新的点子和制作音乐的新的方式。甲壳虫

    乐队是第一支在其作品I Feel Fine中使用噪音效果的摇滚乐队。在

    Revolver专辑中，甲壳虫乐队使用了印度吉他，并在作品中融入了管弦

    乐的编排，采用了双声道技术和首创运用的逆录录音技术(tape

    backwards)。列侬和麦卡特尼的合作是两位天才的直接碰撞，他们互

    相挑战着、玩笑着，甚至有时争吵着。当一个人写好了一首歌，另一个

    人就会加入即兴的重复段，填写不一样的歌词，或编配不一样的和弦。

    这其中的典范是作品A Day in the Life。作品的主题来自列侬。歌曲开始

    描述的是读每日新闻时略显悲伤的情绪，用一段副歌表现。听上去，这

    首歌好像缺少点儿东西，于是麦卡特尼在歌曲的中段部分加入了一些有

    别于前面的、略显开心的旋律，这一段描述的是起床。

    甲壳虫乐队成为美国最炙手可热的流行乐队，其唱片销量高达1.78

    亿张。他们拥有多张英榜冠军专辑。在英国，他们的单曲销售高于其他

    任何地区。2008年，甲壳虫乐队被美国《公告牌》(Billboard)杂志评

    选为“史上最成功的艺术家”总榜的冠军。

    事例简析

    一加一大于二。有时，在一个真正的富有创意的合作关系中，合作

    者能互相激发出创意的火花，其合力往往不可估量。列侬和麦卡特尼之

    间的争吵、对立和截然不同的风格，使他们的合作真正将音乐创作推上了顶峰。他们相互挑战，互通新意，一同在未知的世界中探险。所以，去找到那个能够激发出最好自己的拍档。

    曲不离口。直到1964年，甲壳虫乐队在美国成为巨星之前，他们已

    经一起演出了1200多次，这甚至超出了绝大多数乐队整个职业生涯的演

    出场次。对每一次彩排和演出的全情投入使得他们能够乐于其中，并日

    臻完美。列侬-麦卡特尼的天作之合和整个乐队永不停歇地进取，使得

    甲壳虫乐队成为摇滚音乐史上最为耀眼的象征。

    你知道吗

    约翰·列侬曾就读于利物浦的采石岸高中(Quarry Bank High

    School)。学校档案中记载了对他非常负面的评价，这其中包括“毋庸

    置疑，这孩子完了，毫无希望，好像班上的小丑一样，简直就是在浪费

    其他同学的时间。”你不需要成为学霸，你需要成为创世者。麦当娜

    (1958——)

    流行音乐天后

    麦当娜·路易斯·西科尼(Madonna Louise Ciccone)的唱片在全球销

    售了3亿多张，被《吉尼斯世界纪录大全》评为“最畅销女歌手”。1958

    年，麦当娜出生于美国密歇根州海湾城。早年曾担“早餐俱乐

    部”(Breakfast Club)乐团的鼓手，同时还学着弹吉他。之后麦当娜就

    读于密歇根大学音乐戏剧和舞蹈学院。1981年，麦当娜单飞，开始了自

    己的独立歌手生涯。首张专辑《麦当娜》(Madonna)，融入了欢快的

    迪斯科曲风。1984年，麦当娜的第二张专辑《宛若处女》(Like a

    Virgin)使她名声大噪，这是她的第一张冠军专辑，在多个国家的流行

    音乐排行榜上夺冠。热门主打歌《宛若处女》在获得极大成功的同时也

    引起了争议。这首单曲在美国《公告牌》杂志的“热门100单曲排行

    榜”上拿到了6周的冠军，但与此同时，它也遭受到了疯狂的差评，很多

    人认为这首歌的宣传录影带在宣扬乱伦，隐晦地破坏了正常的婚姻价值

    观。

    麦当娜不断尝试着新的音乐风格和不同的艺术媒介。每一张新专辑，她都会变换形象。她以《宛若处女》中的流行和舞曲音乐风格开始

    了自己的百变之路。麦当娜的造型、衣着非常具有影响力，她变成了女

    性时尚界的潮人。在20世纪80年代，她的多变形象包括漂染的头发、蕾

    丝胸衣，超短裙搭配紧身长裤、渔网袜和厚重的珠宝。

    她变换了造型，以“物质女孩”的形象模仿玛丽莲·梦露(Marilyn

    Monroe)，彰显了好莱坞的纸醉金迷。早在20世纪90年代，她就在单曲

    Justify My Love的音乐录影带中表现了性虐游戏，领先《五十度灰》

    (Fifty Shades of Grey)好多年。她不断地创新，每一次曲风和形象的

    变化总能受到极大关注，并招致非议。无论如何，麦当娜都是美国流行

    乐坛史上最成功的独立艺人。

    麦当娜多才多艺，在电影作品中亦颇有名气。她参演了1985年的电

    影《寻找苏珊》(Desperately Seeking Susan)，并演唱了主题曲Into the

    Groove，这首单曲让她第一次拿到了英榜的冠军。1996年，由于在电影

    《贝隆夫人》(Evita)中的出色表演，她获得了金球奖最佳女主角奖。

    她非常喜欢拍电影、时装设计和撰写童书。作为一名成就非凡的商业女

    性，麦当娜在1992年与时代华纳(Time Warner)公司合作，创办了娱

    乐公司Maverick(包括Maverick唱片公司的标识)。2007年，以创纪录

    的1.2亿美元的天价签约“现场之国”(Live Nation)。

    毋庸置疑，麦当娜的确是一位出色的流行歌曲创作家、表演家和词

    作家。她的长盛不衰源于她惊人的创新力量。2005年出版的《当代战略

    分析》(Contemporary Strategy Analysis)的作者罗伯特·格兰特(Robert

    Grant)曾这样评述：麦当娜成功的要诀之一是她能够对别人的长处兼

    收并蓄，从而获得自身的蜕变。“一旦发现走红的方法，就别放手”，这

    样的传统音乐工业的金科玉律与麦当娜的成功之道大相径庭。她的音乐道路充满了永不停歇的尝试，尝试不同的音乐理念，新的形象，从未间

    断地追寻着名望与赞誉的新的高度。格兰特在文末说道，麦当娜已贵为

    流行音乐天后，但是她没有停滞不前，而是在继续创新。

    事例简析

    莫要因循守旧，唤醒全新的自己。一旦你获得了一次突破性的成

    功，千万不要自以为是。请瞄准新的方向，接受下一次挑战并承担风

    险。麦当娜在获得第一次成功的基础上，不断地接受着新的挑战。就好

    像大卫·鲍威，她一直尝试着不同的方法和路线去融入市场。作为一名

    创新家和领袖，你应该志在通过创新与时俱进，不断集结新的跟随者。

    不做潮流的跟随者，而要做潮流的缔造者。麦当娜是时尚和音乐的

    先锋，绝不是一个追随者。审视一下时下流行的风格，好好想一想，做

    出点儿与众不同的事情来。

    不要惧怕世人的眼光。很多人都说麦当娜的音乐录影带和舞台表演

    实在倒胃口，尽管如此，她的叛逆形象获得了无数人的追捧。你怎样才

    能够驾驭挑衅与争议来推销自己呢？迈尔斯·戴维斯

    (1926——1991)

    传奇爵士小号演奏大师、作曲家、乐队灵魂人物

    迈尔斯·戴维斯(Miles Davis)被认为是20世纪最具创意和富有影响

    力的音乐家。他一直在引领和诠释着爵士音乐的理念。他是比博普爵士

    乐(Bebop)的先驱，这是一种节奏快、随性演奏的爵士乐风格，它的

    出现标志着现代爵士乐时代的到来。

    1926年，戴维斯出生在美国伊利诺伊州奥尔顿。父母分别是音乐教

    师和牙医。13岁的时候，父亲教他吹奏小号，这个小男孩很快展现了音

    乐天赋。尽管还是个孩子，但是他已经开始了专业的演奏。17岁那年，命运之神关照了他。正直全盛时期的著名音乐家迪兹·吉莱斯皮(Dizzy

    Gillespie)和查理·帕克(Charlie Parker)由于乐队成员生病而需要一位

    小号手补位。他们邀请了这位新星加盟演出。戴维斯为此大受鼓舞。18

    岁的时候，他离开了家乡只身前往纽约，在那里半工半读，白天在音乐

    艺术学院(现在的茱莉亚学院)上课，晚上跑去黑人居住区的哈莱姆夜

    店演出。

    他离开了学校，成为一名职业音乐人，加盟了查理·帕克五重奏乐队(Charlie Parker Quintet)。之后，他组建了自己的乐队——迈尔斯·

    戴维斯六重奏乐队(Miles Davis Sextet)。他不停地塑造着即兴演奏小

    号的个人音乐风格。

    1950年，戴维斯吸食海洛因成瘾，后来花了4年的时间戒毒。他组

    建了一个非凡的乐队，其中包括约翰·克特兰(John Coltrane)、保罗·

    钱伯斯(Paul Chambers)和威廉姆斯·加兰德(William Garland)。1959

    年四人推出了史上最畅销的极具影响力的爵士乐专辑之一《泛蓝调调》

    (Kind of Blue)。

    20世纪60年代，他仍旧在乐此不疲地变换着他的乐队、他的音乐。

    是他推动了融合爵士乐(Jazz Fusion)的发展，这种风格的音乐将爵士

    乐和重金属摇滚乐结合在了一起。这种曲风的代表作是他的一张名为

    Bitches Brew的畅销专辑。戴维斯也是第一位登上《滚石》(Rolling

    Stone)杂志封面的爵士音乐家。这对于很多传统爵士乐的乐迷来讲已

    经太多太多了，但是戴维斯更大的兴趣不在于取悦乐迷，而是在于继续

    将爵士乐推向更广大的天地。

    在20世纪70年代，随着他对毒品的复吸而逐渐淡出人们的视线。很

    多乐迷都觉得他彻底完蛋了，没想到，在20世纪80年代，他再一次以饱

    满的情绪复出。1986年，随着专辑Tutu的问世，戴维斯完成了一次彻底

    的蜕变。这张专辑使用了多种音乐合成器、鼓的配乐，大受欢迎。

    1991年，戴维斯由于肺炎病逝于美国加利福尼亚。

    事例简析

    你取悦不了所有人，所以不要痴心妄想了。创新意味着要打破传

    统，这会让很多人不安。戴维斯不断地寻求新的音乐表达形式。太常见了，开始的时候，他一定不被乐迷所接受。

    考虑一下融合之道。把你的已知和新异事物结合起来。很多发明都

    是将已知的东西或者想法以全新的方式结合在一起的。两种理念的结合

    会产生新的结果。古腾堡(Gutenberg)将硬币钢模应用到了葡萄酒榨

    汁机的生产。亨利·福特(Henry Ford)将生产线技术引入了汽车制造，迈尔斯·戴维斯将爵士乐与摇滚乐很好地结合在了一起 [此书分享V信

    wsyy 5437]。

    永远不要故步自封。迈尔斯·戴维斯无休止地追索着爵士乐的发

    展。在他不断锐意创新的过程中，引发了无数争议。他在半个世纪的时

    间里一直引领着爵士乐，并为其发展做出了突出贡献。伟大的创新者不

    会躺在成绩簿上睡大觉，他们只会继续前行。巴勃罗·毕加索

    (1881——1973)

    现代最著名的画家

    巴勃罗·毕加索(Pablo Picasso)，西班牙艺术大师、创意天才，是

    他彻底改变了艺术。对于毕加索而言，他的双眼看到的只是他用天马行

    空的想象对影像的颠覆性表达的开始。

    毕加索出生在西班牙的马拉加，在巴塞罗那和马德里研习艺术。

    1903年，他来到了巴黎，开始创办个人画室，这之后，他生命的绝大部

    分时间都留在了法国。起初，他只是一名因循守旧的画家，主要创作一

    些现实主义作品。但是不久以后，他开创了自己鲜明的艺术风格，并不

    断进行艺术实验。1901年，他进入了被后人称为“蓝色时期”(Blue

    Period)的创作阶段。由于挚友的离世，他倍感孤独和忧郁，因此在这

    一时期，他的绘画作品主要表现了贫穷、绝望和极度的痛苦，几乎所有

    作品都以蓝色和绿色为主色调。在这之后，他恋爱了，并获得了经济资

    助，他的情绪得到了极大的改观，1904年，他的创作进入了“粉红色时

    期”(Rose Period)。

    1907年，毕加索再一次在艺术上进行了突破，他创作了前所未有的作品。《亚维农的少女》(Les Demoiselles d扐vignon)石破天惊地展现

    了5名裸体妓女的抽象肖像。这幅作品由严重扭曲的几何图形和蓝、绿

    和灰色的色点组成。它的出现改变了艺术的方向，标志着由毕加索和他

    的朋友兼同事的乔治·布拉克(Georges Braque)所引领的立体主义

    (Cubism)绘画风格的诞生。立体主义是绘画艺术的一次颠覆性和创新

    性的前进，艺术家不再对事物进行平铺直叙式的现实主义创作，而是利

    用诸如立方体、三角形等几何形状来表现碎裂、解析，同时从多个角度

    重新组合的形式。毕加索的创作风格一直保持着变化，不断产生着新的

    艺术形式。他成为超现实主义(Surrealist)画派的领军人物。他利用颜

    色和图形来挑战观众的观感，让他们感到震撼和不安，而不是一味地取

    悦他们。1937年，著名画作《格尔尼卡》(Guernica)以极具震撼的手

    法表现了人们对战争的恐惧。它描绘了西班牙内战时期对格尔尼卡城的

    大轰炸。

    毕加索在多种艺术形式中都堪称大师。他涉及的领域有素描、版

    画、蚀刻版画、雕塑、陶艺、瓷器制作以及舞台设计。他是如此多产的

    艺术大师，一直创作到1973年他在法国的小镇穆然逝世。

    毋庸置疑，毕加索是20世纪最具名望、革命性和影响力的一代艺术

    巨匠。他不断地以极不寻常的风格重塑自我，甚至有很多批评家都认为

    他的艺术成就以一敌五都绰绰有余。

    事例简析

    深谙其法，然后以与众不同的方式打破它。毕加索曾经也是一名优

    秀的接受了传统艺术教育的画家，但是在掌握了相关知识之后，他摒弃

    了传统，开拓了自己的艺术道路。类似这样的方式，毕加索屡试不爽。相信自己的天赋，并在不同的境遇下充分利用它。毕加索曾

    说：“当我想说点什么的时候，我都会讲我就是这样。不同的主题必然

    要以不同的手法表现。这并不意味着所谓的艺术的进化或进步，这只是

    一个人源于本心地想去表达事物的想法和方式而已。”

    你知道吗

    毕加索很少埋单。他的签名对于很多收藏爱好者来说比现金值钱多

    了。假设他带着朋友去餐厅用餐，他只需要在账单上签字即可，不必付

    钱。罗伊·利希滕斯坦

    (1923——1997)

    波普艺术运动先驱

    20世纪50年代，罗伊·利希滕斯坦(Roy Lichtenstein)曾是位主流的

    抽象派画家。他的画作不温不火，在艺术市场上的销售一般。他被看成

    是比较优秀的普通艺术家，他的抽象派画作亦被认为中规中矩。直到有

    一天，他的小儿子拿着一本漫画书，给他翻看里面的米老鼠，并说

    道：“我打赌你绝对画不出来像这样的好东西，爸爸。”利希滕斯坦接受

    了挑战，并开始创作大幅色彩斑斓的作品，它们看起来像极了漫画书里

    的卡通。他的朋友们、一些批评家和艺术爱好者对他的这一举动表示非

    常吃惊。这绝对是对传统抽象主义艺术的一种全盘否定。他们对利希滕

    斯坦卖掉那些廉价幼稚作品的行为嗤之以鼻，认为这简直就是糟糕透顶

    的利欲熏心。

    利希滕斯坦人生中第一次意识到自己的作品受到了如此激烈的回

    应。于是他决定，与其默默无闻，不如臭名远播。他继续创作更大幅和

    夸张的作品。批评家刻薄地批评他的作品粗俗空洞。1964年，《生活》

    (Life)杂志甚至刊登了一篇文章，名为《他是全美最差的艺术家吗》(Is He the Worst Artist in the U.S.？)。利希滕斯坦承受着这些非议，坚持自己的道路，而最终引领了波普艺术运动。最终，他的作品名扬四

    海。早期曾经对他的画展野蛮抨击的批评家们现在对他给予了无比的褒

    奖。他完完全全塑造了自己的个人风格。

    1923年，罗伊·福克斯·利希滕斯坦出生在美国纽约。在曼哈顿长大

    的他，从小就显露出对科学和漫画书的浓厚兴趣。在第二次世界大战期

    间，他曾经应征入伍，在欧洲服兵役。战后，他开始研习艺术。1949

    年，他获得了俄亥俄州立大学美术学硕士学位。

    作为与安迪·沃霍尔(Andy Warhol)、贾斯珀·约翰斯(Jasper

    Johns)齐名的波普艺术运动的先驱，他把漫画带入了高雅艺术。他深

    受流行广告和漫画书的影响，将二者复制结合并爆发出激情。他从不自

    诩为伟大的艺术家，名号对他来说只是一桩小事。在他离世后的18年，2015年，他的作品《护士》(Nurse)被拍出了950万美元的价格。

    事例简析

    有时个性比优秀更重要。有的时候在市场上投放同质化，甚至品质

    略微好一些的产品并不是一个好办法。利希滕斯坦是那种另类的优秀艺

    术家，平时默默无闻，但总能厚积薄发、一鸣惊人。

    强烈的回应，哪怕是负面的回应总好过无声无息。别为那些让人心

    烦意乱的人而担忧。利希滕斯坦的作品注定了会引起争议。中规中矩的

    产品不会引发批评，同样也不会引发正面的关注，它们会在红海中自生

    自灭。如果你的备受争议的新想法受到市场上一小部分人的喜爱，请全

    心投入，培育自己的粉丝群。

    从孩子那里获得灵感。正是由于利希滕斯坦的儿子的一番话，才造就了他个人风格的转变。孩子的观点永远是单纯和直接的，但往往能让

    你从根本上思考问题。萨尔瓦多·达利

    (1904——1989)

    西班牙超现实主义画家

    1952年1月，著名艺术家萨尔瓦多·达利(Salvador Dali)出现在美

    国的电视娱乐节目《明星猜猜看》(What抯My Line？)中。你可以在

    网上看到这段精彩视频。猜评团的成员们需要蒙住双眼，通过提问的方

    式猜出嘉宾的身份。猜评团问的每一个问题，达利都几乎给出了肯定的

    答案。“您是一位演员吗？”“是的。”“您是一名作家吗？”“没错。”“您是

    一位艺术家吗？”“正确!”……直到有一位猜评团成员略显挫败感地说

    道：“这位嘉宾几乎无所不能!”

    1904年，达利出生于西班牙，是超现实主义艺术最重要的代表人物

    和最著名的艺术家。他最为著名的作品当属《记忆的永恒》(The

    Persistence of Memory)，作品中突出表现了一只柔软易曲、正在熔化

    的怀表。除此之外，他还是一名建筑师。他设计了家乡西班牙菲格拉斯

    的博物馆。他同时还是一位雕塑家和家具设计师，其中最为著名的作品

    是雕塑作品《龙虾电话》(Lobster Telephone)和家具作品《梅维斯特

    的唇形沙发》(Mae West Lips Sofa)。他是一名珠宝设计师，设计出很多结构复杂的珠宝作品，其中一些作品还配有可以移动的部件。在影视

    和戏剧方面，他也颇有建树，他积极参与了场景设计等工作。他与阿尔

    弗雷德·希区柯克(Alfred Hitchcock)合作，为电影《爱德华大夫》

    (Spellbound)设计了一系列“梦境”。他发表了小说和一些非虚构类的

    文学作品，这其中包括广受欢迎的1942年出版的自传《达利的秘密生

    活》(The Secret Life of Salvador Dali)，1952～1963年完成的《天才日

    记》(Diary of a Genius)。他才华横溢，与摄影界、服装和时尚界都有

    跨界合作。简言之，他是一位无所不能的艺术大师。

    达利有着强烈的自我信念，从某种程度上来说，他也许是一个自我

    中心论者，渴望着众人的关注。两撇乖张的小胡子成为他的个人标志。

    他爱出风头，无所不用其极。他可能是第一位高调地为自己进行公共关

    系推广的艺术大师。他总能有意地撩拨和震撼世人，并不断地提高着媒

    体知名度。他的很多古怪的姿态被很多批评家认为是炒作，但是他的粉

    丝照单全收。

    达利于1989年逝世。至今他已经被很多当代艺术家奉为主要的创作

    灵感之源，其中不乏达米恩·赫斯特(Damien Hirst)和杰夫·昆斯(Jeff

    Koons)这样的著名艺术家。他风靡全球的文化印记是由他创作的奇幻

    的世界和超现实主义。

    事例简析

    另辟蹊径。达利想要在其能力所及的各种艺术形式中炫耀天赋。达

    利并非一帆风顺，有些实验也以失败告终，但他的成功足以让他蜚声国

    际、跻身顶级大师行列。他以一种无畏的精神，在所及的领域力行着自

    己的优秀和光芒四射的创意。如果你能掌控，不妨另辟蹊径地展现自己。这将增加你的曝光度，你会有更多的机会收获成功。

    做自己的推销员。达利精心打造的惊人之举，以华丽的大排场、大

    手笔获得了公众对其作品的认识。他沉醉于媒体和粉丝的关注。也许你

    不需要像达利那样如此高调，甚至狂妄自傲，但是你真的需要花心思，让自己的作品和创意得到曝光。请不要害羞，莫要虚伪地谦虚。

    你知道吗

    萨尔瓦多·达利有一个同名同姓的哥哥。他1901年出生，1903年死

    于肠胃炎，转年，后来成为一代艺术巨匠的达利在这个家庭中诞生了。

    冥冥之中，也许正是上天这样的安排让这位画家深谙超现实主义之道。伍迪·艾伦

    (1935——)

    喜剧演员、演员、电影导演

    提到电影《爱在罗马》(To Rome with Love)，伍迪·艾伦

    (Woody Allen)曾这样说：“我得到了一群特别棒的人的支持，他们让

    我改头换面。生活就是这样。你请到了佩内洛普·克鲁兹(Penelope

    Cruz)、艾伦·佩姬(Ellen Page)和亚历克·鲍德温(Alec Baldwin)，他们简直太棒了。他们在遇到我之前就已经成名，但是在离开我之后，他们会更加出名。我挖掘了他们的潜力，我看起来像是一名英雄。懂

    吗？这就是秘诀。”在这番言论中，艾伦道出了成功的经纪人、导演和

    领袖们心照不宣的成功法门：与优秀的人结盟，发掘他们的潜能。

    1935年，伍迪·艾伦[他给自己改名为海伍德·“伍迪”·艾伦

    (Heywood“Woodly”Allen)]出生于美国纽约的布鲁克林。他是一名喜

    剧演员、电影导演、编剧、演员和作家。他以浪漫喜剧电影而被大众所

    熟知，这其中包括言情片、恶搞片和闹剧。他的职业生涯横跨60多年。

    1953年，艾伦在纽约大学学习，由于在电影制作课程的拙劣表现而

    被学校开除。在离开学校之后，他开始投身于戏剧剧本创作。他曾为电视节目编写剧本和幽默故事。在当时的纽约戏剧圈里，他开始从事喜剧

    表演，以缺乏安全感的、聪慧的、自嘲的犹太人式的幽默，打造着自己

    独一无二的表演风格。

    20世纪60年代，艾伦编写并导演电影，开始时是一些诙谐的喜剧作

    品，后来是一些正剧。通常他都会出现在自己的影片中，有时是主演，有时客串。他导演了40多部电影，包括1977年出品的《安妮·霍尔》

    (Annie Hall)、1979年出品的《曼哈顿》(Manhattan)、1986年出品

    的《汉娜姐妹》(Hannah and Her Sisters)、2005年出品的《赛末点》

    (Match Point)。他获得了4座奥斯卡小金人，其中三次获得最佳原著

    剧本奖，一次最佳导演奖(《安妮·霍尔》)。

    艾伦还是一位天才音乐人，他是一名爵士乐单簧管演奏家，通常会

    在纽约的一些小型聚会上进行演奏。

    事例简析

    与比你优秀的人为伍，才能够卓有创意地干一番事业。清楚地告诉

    他们你的目标，任由他们发挥。给予他们充分的自由度，让他们任性而

    为。他们兢兢业业，赋予他们责任。这意味着你可以韬光养晦、游刃有

    余，因为他们代替你做了很多。节省出来的时间，你可以更多地研习更

    高层次的战略和更多的兴趣点。保持着轻量型的监管机制，在大方向上

    把控好则足矣。

    不要事无巨细地给你的团队布置工作。伍迪·艾伦告诉他的明星大

    咖们，其目标是什么，然后征求他们的意见和想法。很多时候，他们的

    想法要比你的要高明许多。按照他们的想法做吧，让他们各行其是，这

    样他们就能够200%地投入工作来证明自己。当然，你一定要给予他们赞扬，并让他们的创意劳有所获，这样你的部门才会完美。第二部分

    商业领袖篇盛田昭夫

    (1921——1999)

    索尼公司创始人

    1921年，盛田昭夫(Akio Morita)出生于日本名古屋。他的父亲经

    营着自己的米酒酿制生意。这份生意已经在他的家族传承了14代，理所

    当然，盛田作为家庭的长子被寄予子承父业的厚望。但是当时的那个男

    孩却无心接手家族生意，一心向往着自己颇感兴趣的电子工业。

    盛田昭夫就读于大阪帝国大学(Osaka Imperial University)，在第

    二次世界大战期间曾经担任过海军中尉一职。1946年，在海军服役期

    间，他遇到了电气工程师井深大(Masara Ibuka)，两个人决定一起创

    业。两人创办了东京电讯工程公司(Tokyo Telecommunications

    Engineering Corporation)，他们的首款产品是一款自动电饭煲，不过销

    售惨淡。战后，社会经济萧条，消费者需求很低，所以盛田昭夫决定把

    目光转移到出口市场上。当时的日本公司背负着抄袭西方国家、生产廉

    价低质产品的名声，但是两人试图打破这种印象，生产高品质、具有创

    意的电子产品。

    1950年，他们推出了全日本第一台卡带录音机，并且收获了第一次真正意义上的成功。5年以后，盛田昭夫针对美国市场设计出了第一台

    晶体管口袋收音机，但是它的体积还是有些大，不能装进衬衫的口袋

    里。这时，盛田昭夫想出了一个极好的营销点子。他给每位销售人员都

    发放了一件衬衫，衬衫的口袋比普通衬衫的都大。在销售人员向消费者

    做产品演示的时候，这种收音机可以轻松地被放进去。由此，它成为第

    一台获得商业成功的晶体管收音机，并且热销全球。

    盛田昭夫认识到了品牌的重要性，他觉得东京电讯工程公司这个名

    字成了成功路上的绊脚石。他的所有日本同事都很喜欢这个名字，但是

    他觉得放眼全球市场，应该找到一个更容易被记住的名字。1958年，他

    正式将公司易名为索尼(Sony)，因为这个名字精炼并通俗。1960年，他创办了美国的索尼公司，1961年，公司成为在纽交所上市的第一个日

    本企业。

    20世纪70年代，便携式录音机开始流行，但多用在一些较为专业的

    场合，盛田昭夫始终觉得大多数产品还是偏大，而且很粗笨，他想在消

    费市场推出一款小巧、仅用电池就可以播放的录音机。他设计了一款卡

    带大小的产品，这款产品只可以用来播放，需要使用耳机收听，没有扬

    声器，也没有录音功能。当时的很多专家，包括索尼内部人士都觉得这

    是一个疯狂的想法，录音机不能录音!但是盛田昭夫一直坚信这款超级

    便携的录音机就是人们所要的。1979年，他推出了索尼随身听(Sony

    Walkman)，它成为有史以来最成功的个人电子产品，销售了2.5亿余

    台。它改变了人们听音乐的方式。

    在盛田昭夫的影响下，索尼赋予了产品创新的新的标准。索尼相继

    推出了第一台电池驱动的便携式电视机、第一台家用彩色录像机、3.5

    英寸(8.8厘米)计算机软驱、8毫米录影带，以及与飞利普(Phillips)公司合作的音频光碟。索尼特丽珑显像管(Sony Trinitron Tube)的问

    世把电视画面清晰度推向了一个新的高度。20世纪80年代，索尼丰富了

    随身听品牌，推出了便携式CD播放器——CD版随身听(Discman)。

    盛田昭夫不仅是一位卓越的工程师，更是一位睿智的商业领袖、一

    位极富创意的营销专家、一个万人迷。他具有与生俱来的亲切感和与人

    为善的品质。他能够了解到西方消费者的心理，消除了日本与西方之间

    的文化差异。

    井深大于1976年离开了索尼。盛田昭夫1994年从索尼卸任，1999年

    因肺炎病逝，享年78岁。在他去世的时候，“盛田昭夫”是世界上最知名

    的日本人，索尼也是美国市场上领先的电子消费品牌。

    事例简析

    创意有时候需要“做减法”。盛田昭夫将传统录音机的扬声器和录音

    功能去掉了。他让一些事情变得更加简单、小巧、便宜和方便使用。你

    能为你的产品或服务做些减法吗？让消费者觉得它们更加简便。

    相信自己、无视质疑。很多人对“随身听”的理念质疑，但是盛田昭

    夫一直坚持，并证明了他们是错的。很多言之凿凿的人都认为晶体管收

    音机无法与传统的电子管收音机相媲美，因为电子管收音机的质量更胜

    一筹。但是索尼生产的晶体管收音机轻便、便宜。它们的质量不断得到

    提高，因而逐渐占领了市场。

    不要什么都听高管层的，要预判消费者的需求。没有任何一个市场

    调查显示出了类似“随身听”这样产品的市场需求。与史蒂夫·乔布斯

    (Steve Jobs)的行事风格类似的是，盛田昭夫更相信自己的直觉与判

    断，而不是高管层的讨论结果。对于消费者的需求，凡人分析的是现在，而创新者预判的是未来。

    你知道吗

    盛田昭夫和井深大将公司命名为索尼有两个原因：sonus是拉丁文

    中“声音”的意思(表示给大家提供声音)；在日本，“桑尼宝

    贝”(Sonny Boy)代表的是美国文化，寓意是聪明的年轻人。安妮·马尔卡希

    (1952——)

    施乐公司前主席、首席执行官

    2001年，当安妮·马尔卡希(Anne Mulcahy)被任命为施乐公司

    (Xerox Corporation)首席执行官时，许多人非常惊讶，包括马尔卡希

    本人。她以前从来没有执掌过任何一家企业，财务方面的经验非常缺

    乏，自己之前主要从事销售和人力资源方面的工作。当时的施乐公司面

    临巨大的财务问题，在她上任的任命公布之后，施乐的股票价格下跌了

    15%。股票市场对她的能力缺乏信心，不相信她能力挽狂澜，拯救这个

    步履蹒跚的巨人。

    她接管了这家濒临破产的企业。施乐在过去的6年中业绩不断下

    跌，债台高筑，负债高达170亿美元。它的信用评级被大幅降低，开支

    失控。由于涉嫌财务违规，施乐当时正在接受美国证券交易委员会的调

    查。用户和股东们非常不开心。

    她开始与员工和顾客进行交谈，倾听他们的想法。她说：“当我上

    任成为首席执行官伊始，我花了90天的时间飞往各地的办公室，去倾听

    大家的心声，看看他们对于公司的困境是怎么看的，到底是哪儿出问题了。我想，如果你打算花大量的时间去倾听和交谈，这个时候就该去这

    样做了。”

    由于负债累累，幕僚建议她尽快宣布公司破产，但与此相反，她制

    订了一个令人惊讶的复兴计划。资本支出被削减了一半，日常开支被削

    减了13，但是她没有接受任何有关削减科研和开发经费的建议。她着

    力于创新。为了保证公司的销售和研发，她卖掉了一些不赚钱的业务，裁减了2.8万个工作岗位，大幅度压缩管理开支。最终，她拯救了公

    司。

    在公司刮骨疗伤的过程中，她将工作重点全部放在了沟通上。为了

    能够让所有人看到她设想的施乐公司的未来，她请当时的《华尔街日

    报》(Wall Street Journal)假想了一篇有关施乐公司2005年企业发展的

    文章。她说：“我们概述了所要达成的愿景，就如同我们已经将它们完

    成了一样。”“我们的愿景包括绩效指标，甚至如华尔街分析师们所言的

    那样苛刻。这的的确确是我们所希望的。”这篇文章被发放给了企业的

    每一名员工，让他们知道施乐的路在何方。

    施乐公司的起死回生有赖于公司的重组和对产品以及服务的创新。

    2008年，安妮·马尔卡希被《首席执行官》(Chief Executive)杂志评选

    为“年度最佳首席执行官”。

    安妮·马尔卡希出生于1952年。1976年入职施乐公司，当时只是一

    名卖场的销售代表，之后逐步走上最高领导岗位，可谓是发迹于寒微。

    2009年，她正式卸任公司首席执行官职务，正如美国财经杂志Money所

    描述的那样，她成就了“在过去的大萧条时期，最伟大的起死回生的传

    奇”。事例简析

    如果你想引领变革，那么一定要让自己的愿景在沟通中完善。马尔

    卡希在倾听与交谈方面投入了大量时间。她曾说：“好的领导者善于倾

    听。”她为公司构想了不一样的美好未来，将未来公司的模样，通过

    《华尔街日报》刊发的文章彰显于世。在一家大型企业中，她通过沟通

    的方式，制订了改变企业文化的清晰而坚定的行动方案。

    相信自己、相信你的员工。很多消极主义者都认为施乐玩完了。他

    们督促公司按照相关法规申请破产，并停止一切新产品的开发投放。马

    尔卡希听到了他们的言论，但是最终选择采纳顾客和员工的意见，因为

    只有这些人能够看清公司的问题所在，这也促使她下定决心改变公司的

    命运。她希冀未来，并付诸实际。

    你知道吗

    20世纪70年代，施乐帕洛阿尔托研究中心(the Xerox Palo Alto

    Research Centre，PARC)研发了大量卓越的、极具突破性的计算技术。

    这其中包括第一款鼠标的问世、位图显示技术(Bitmapped Display)、基于视窗系统的用户图形界面(Windows-based GUI)、以太网

    (Ethernet Networking)、文件存储、打印机服务器和电子邮件。但是

    这些技术并没有被成功地商业化运作。史蒂夫·乔布斯曾经拜访过

    PARC，并留下了深刻的印象。他说：“他们根本没有意识到自己做了什

    么。”乔布斯聘请了其中一些顶级的工程师加盟苹果公司，践行他们的

    创意。克拉伦斯·伯宰

    (1886——1956)

    冷冻食品之父

    1912年，年轻的美国科学家克拉伦斯·伯宰(Clarence Birdseye)踏

    上了去往加拿大拉布拉多的征程，目的是进行皮草买卖。到达那里的时

    候，他发现当地的因纽特人在冬季将新鲜的鱼肉放进冰块中冷冻，用来

    储存。他新奇地发现，这些鱼肉保持了原有的新鲜，并没有发生任何腐

    坏。他琢磨着，类似的方式可以应用到其他食材上面，对其进行处理，并进行商业开发。

    伯宰回到了美国，开始着手这项工作。他发明了速冻机(Quick

    Freeze Machine)，这种设备完全可以用来效仿因纽特人的做法，并顺

    利应用到了很多食品的储存上，包括水果和蔬菜。1924年，伯宰创办了

    世界上第一家冷冻食品公司——联合水产公司(General Seafood

    Corporation)，他本人的姓氏成为公司的商标和品牌。他的一项重要发

    明是双输送带冻结器(double belt freezer)，这种设备可将不锈钢传送

    带运送来的鱼肉很快地冷冻。他申请了专利，之后很多公司都进行了采

    用。1929年，他的公司被联合食品公司(General Food)收购，公司保

    留了“伯宰”(Birdseye)的商标，并将其变成了两个单词，即“Birds

    Eye”。克拉伦斯出任伯宰冷冻食品部的主管。在之后的几十年中，他和

    他的公司改变了美国人保存和加工食品的方式。

    在伯宰的一生中，他有300多项发明获得了专利，包括脱水食品处

    理法。他引入了冷藏车，这保证了公司的冷冻食品可以行销全国。

    克拉伦斯·伯宰1886年出生在美国纽约，在家中的九个孩子中排行

    第六。小的时候，他对自然、植物学和科学特别感兴趣。由于父母没有

    钱供他念大学，他只好成为一名动物标本制作师。后来，他受聘于美国

    政府，成为一名野外博物学家，参与了美国生物普查工作。他以皮草买

    卖补给家用，没想到正是这样的安排让他来到了加拿大，成就了伟大的

    发现。他于1956年逝世，在那个时候，冷冻食品已经风靡全球。

    事例简析

    跳出思维定式。他山之石可以攻玉。如果伯宰还待在纽约的话，他

    就不可能成就创举。他在一个迥然不同的环境中获得了灵感，在冰天雪

    地中的发现，经过他的努力，得以在现代城市生活中被广泛应用，因为

    他清楚地知道生活在城市中的人们需要健康、新鲜的食物供给。

    不同地域的人们使用着自己独有的技术和解决问题的方法，要对这

    些报以充分的好奇。好奇心和精神是创新者必备的特质。伯宰曾

    说：“我从来不认为自己有多伟大。我只是一个浑身上下都充满着好奇

    心，天生爱冒险的家伙。”

    为你的发明申请专利。伯宰用申请专利的方式保护了自己的设计，同时保护了自己的利益。丹尼尔·彼得

    (1836——1919)

    牛奶巧克力之父

    当创新威胁到你的饭碗，要把你扫地出局的时候，你该怎么办呢？

    丹尼尔·彼得(Daniel Peter)，瑞士商人，生于1836年，在瑞士小镇沃

    韦与他的哥哥朱利恩(Julien)经营着一间蜡烛加工店。在19世纪初，蜡烛是夜晚唯一的光源，所以那时的生意还算不错。

    1859年，来自美国宾夕法尼亚的德雷克上校(Colonel Drake)发现

    了可燃油，使煤油和煤油灯出现。19世纪60年代中叶，它们被引入瑞

    士，并迅速被广泛使用，致使蜡烛的销量大幅下降。

    彼得兄弟的麻烦来了。因为他们的工厂专门负责将液体蜡灌进模

    具，生产蜡烛，而这时蜡烛的销量已经大不如前。哥哥朱利恩决定继续

    坚守蜡烛生意，而丹尼尔决定利用现有的设备和技术另起炉灶。他决定

    将巧克力而非液体蜡灌入模具。他研习了巧克力的制作工艺，开始了自

    己的新生意。

    在那个时候，巧克力颜色黑、口感苦涩。丹尼尔·彼得尝试着在其

    中加一些牛奶，使其变得绵软些。但是他发现要去除牛奶中的水分是相当困难的。他的多次试验以失败告终，不是巧克力发了霉，就是酸败腐

    烂。结果，他听说同城的一个人生产出了适于儿童食用的浓缩牛奶。这

    个人的名字是亨利·雀巢(Henri Nestlé)。利用浓缩牛奶，两个人联手

    想出了制作牛奶巧克力的完美方法。1887年，在多次试验失败之后，丹

    尼尔·彼得成功推出了全世界第一款牛奶巧克力及其配方。他为他的这

    款产品起名“Gala”，来源于希腊文，意思是“源于牛奶”。1879年，两个

    人联合创办了雀巢公司(NestléCompany)。他们的这款新产品风靡全

    球。

    1896年，丹尼尔·彼得发起创办了瑞士巧克力制造商协会(The

    Association of Swiss Chocolatiers)。1904年，几家公司被雀巢公司并

    购。

    丹尼尔·彼得一直在雀巢公司工作到生命的最后一刻。1919年与世

    长辞。

    事例简析

    成也萧何败也萧何，创新是把双刃剑。当创新威胁到你的生意时，要么调整，要么坐以待毙。正是蜡烛生产所面临的生死存亡的威胁刺激

    了丹尼尔·彼得谋求新的天地。当下，有什么样的创新或趋势同样威胁

    着你的企业？你能做些什么呢？

    将自己的技能转移到新的环境中去，才能“柳暗花明又一村”。丹尼

    尔·彼得的一技之长是使用模具，他只是将蜡烛换成了巧克力。

    要想想谁才能与你取长补短？正是由于与亨利·雀巢的合作，才使

    得巧克力的口味发生了变化，从而名扬四海。也许你就像丹尼尔·彼得

    一样，要在自己的周围发现这个贵人。英格瓦尔·卡姆普拉德

    (1926——)

    宜家创始人

    1926年，英格瓦尔·费奥多·卡姆普拉德(Ingvar Feodor Kamprad)

    出生在瑞典斯莫兰省的一个小农场。他从小就在提倡勤俭节约、简朴务

    实的环境中长大，这种家教影响到了他的一生。

    6岁那年，这个小家伙做起了向邻居售卖火柴的生意。他将火柴打

    成捆，放进一些便宜的袋子中，卖给邻居。后来，他用同样的方式卖过

    种子、钢笔、铅笔，甚至是鱼。1943年，他创办了宜家(IKEA)，公

    司名字由他名字的首字母和儿时家乡阿根纳瑞(Agunnaryd)村的埃姆

    瑞特(Elmtaryd)农场的首字母组成。

    1947年，他开始买卖家具。20世纪50年代中期，供应商抱怨他销售

    的价格太过低廉，于是他决定自己设计和售卖家具。卡姆普拉德想出了

    一个新主意。他将家具分拆成几部分，并包装成一个个扁平的组装包，消费者可以自行组装。这些家具方便组装，而且对于消费者来说价格公

    道。扁平的组装包比普通的家具占地小，这样一来，宜家还节省了不少

    仓储和运输的成本。卡姆普拉德相信每个人都能够消费得起像这样的具有现代风格的家具，而宜家正是为他们而来的。

    宜家的生意迅猛增长，冲出了北欧，走向世界。当年宜家在上海开

    业时，约有8万人热切地希望一睹它的风采。2016年，宜家在全球发展

    了超过370家门店，每年有超过8.8亿人走进过宜家。卡姆普拉德达成了

    增长的梦想，而这不仅仅意味着挣更多的钱或卖掉更多的商品。

    卡姆普拉德现今已成为全球的顶级富豪之一，但是他仍旧保持着血

    液中流淌着的简朴务实的生活方式。85岁的高龄时，他依旧到世界各地

    的宜家门店考察。他现在还在开着那辆旧式的沃尔沃汽车，住便宜的酒

    店，搭乘航班经济舱。他将宜家的员工定义为合作者，鼓励他们在工作

    时不必西装革履，要享受工作，为顾客提供最好的服务，为公司节省每

    一笔开支。

    事例简析

    有时让你的顾客自给自足也不失为流程创新的一个好点子。每一名

    在宜家采买的顾客都好像是仓库管理员，他们挑选各自所需，集齐了所

    有的扁平组装包后，自行组装家具。这种做法不仅节约了成本，顾客也

    不会抱怨。顾客们在享受实惠的同时，也会发现组装家具带来的乐趣和

    挑战。

    厉行勤俭创新。很多人在创新过程中资源有限，所以更不能浪费。

    卡姆普拉德以身示范，坚持缩减成本、降低售价、减少浪费、提高顾客

    满意度。

    保持个性、坚持自己的文化。尽管宜家是一个全球性品牌，但是它

    很有北欧特点。举个例子，宜家的所有商品在全球的名字是统一的。床

    的名字基本是挪威的地名，沙发的名字源自瑞典地名，桌子用的是芬兰地名，椅子和地毯则用的是丹麦地名。

    你知道吗

    每个宜家门店都有一个为小朋友设计的游乐区。游乐区是以卡姆普

    拉德的出生地瑞典斯莫兰省命名的，这个名字指的是瑞典的一个小地

    方。家长可以放心在宜家购物，并通过无线设备与小朋友保持联系。杰夫·贝佐斯

    (1964——)

    企业家、亚马逊创始人

    杰夫·贝佐斯(Jeff Bezos)出生在美国的佛罗里达州，从小就痴迷

    于计算机。1986年，他毕业于美国普林斯顿大学，并获得了计算机科学

    与电子工程学士学位，顺利入职一家开办在纽约的投资公司，薪水丰

    厚，1994年辞职，并开始创办亚马逊(Amazon)，那时正是互联网商

    务方兴未艾之际。创业初期，他将公司搬进了自家的停车场，在那里为

    公司的在线商务编写软件系统。1995年，他开办了自己的在线书店。这

    一举动获得了巨大成功，在书店开张的两个月里，销售额在一周的时间

    内就狂飙到了2万美元，并且增长势头不减。

    1997年，亚马逊网站(Amazon.com)横空出世。传统书店依旧经

    营着自己的一亩三分地，但是没有一家书店像亚马逊这般如此受欢迎、如此成功、如此方便敏捷。贝佐斯的经营范围非常多元化，从一开始售

    卖CD和视频光碟，到后来的电子商品、玩具和服装。销售额从1995年

    的50万美元大幅提高了2011年的170亿美元。

    亚马逊引领了很多创新，例如他们首创了基于计算机算法开发的商品推荐技术，这种技术会比较其他一些消费者之前的购买模式，来向你

    推荐相关产品。新书的销售一直非常不错，尽管如此，在2002年，亚马

    逊开始提供二手书服务，人们可以在亚马逊的平台上销售二手书。这一

    举措应该说是惊天动地的，大多数人都认为销售二手书必定会对利润更

    高的新书销售产生不良影响。位于争议漩涡中心的贝佐斯发出了公开信

    来解释亚马逊的这一举措。在信中他辩解道，销售二手书对消费者而言

    是件好事，因此也就意味着对图书行业也是件好事。

    亚马逊在增长的同时，不断提升公司的IT技术和能力，很快以在线

    销售的方式卖掉了图书和其他产品。在B2C商业模式中堪称巨擘。2000

    年，随着互联网泡沫的破裂，亚马逊发现，自身拥有的、别人只能望其

    项背的技术能力在于数据中心。贝佐斯开始向企业提供Web服务，在

    B2B商务模式下逐渐变成了领导者，这与公司最初的优势领域完全不

    同。到2015年，亚马逊Web服务已经成为云基础设施服务领域的翘楚。

    贝佐斯意识到，价格更为廉价的电子书阅读市场颇有潜力。但是亚

    马逊在电子产品设计或生产上是个门外汉。亚马逊的优势在于Web服

    务、软件和物流。要投产到硬件设备上，对于亚马逊来说是向未知领域

    迈出的重要一步。但亚马逊坚定地这样做了，2007年推出了Kindle，并

    获得了空前的成功。

    公司不断地摸索前进，在很多领域锐意创新。他们出品了自己的电

    视和电影设备。2013年，推出了无人机送货服务。创新路上并不是一帆

    风顺的。2014年，亚马逊涉足智能手机领域，并推出了Fire Phone，但

    后来被认为是一时的跟风之作，并以失败告终。

    贝佐斯对很多业务都颇感兴趣。他创办了名为Blue Origin的航空公

    司，目的是在将来提供私人的太空旅行。2013年，他买下了《华盛顿邮报》(The Washington Post)。2016年，他的个人财富被估值近600亿美

    元，成为现今美国富豪五巨头之一。

    事例简析

    在别人行动之前，先颠覆你自己。提供廉价的二手书服务威胁到了

    亚马逊利润更高的新书销售，但这并没有让贝佐斯担心。他只是想先竞

    争对手一步占领这块市场。

    如果你有余力，请投注于其他领域的创新。贝佐斯以非凡的掌控力

    引领着亚马逊。正是由于亚马逊自身在IT技术方面的专业性和服务器容

    量的冗余，才使它成为Web服务领域的佼佼者，这与之前亚马逊为消费

    者快递商品的核心业务大相径庭。你还有什么能量没有发挥出来吗？如

    果有，不妨试试 [此书分享V信wsyy 5437]。

    预判顾客的需求。亚马逊过去一直销售着传统的纸介图书，但是贝

    佐斯预见到一些人开始想要在计算机上阅读电子图书。他抢断了竞争对

    手的生意而出品了自有知识产权的电子图书阅读器——Kindle。它的价

    格极具吸引力，并抢先占据了市场。对于一个图书经销商而言，设计并

    出品电子设备是一种冒险的投资行为，但是事实证明，他成功了。在未

    来，人们还想做什么与众不同的事情呢？李维·斯特劳斯

    (1829——1902)

    标志性的时尚商品——牛仔裤的发明者

    1829年，李维·斯特劳斯(Levi Strauss)出生在德国布滕海姆的一

    个犹太人家庭，全家遭受到了宗教迫害。年仅16岁的斯特劳斯失去了父

    亲，两年之后，他随母亲和两个姐姐移民到了美国，起初居住在纽约。

    1849年，加州淘金热。人们蜂拥而至美国西部寻求财富。斯特劳斯

    也是其中一员。他来到了旧金山，将一些物品卖给蓬勃发展的采矿业。

    他把一些衣服、丝织品和其他一些东西卖给当地的小商铺。故事就从这

    里开始了，有一次，斯特劳斯购进了一大批帐篷，将它们卖给了前来挖

    掘金矿的人们，但是当时的天气并不那么寒冷，而很温和，因此帐篷的

    销售情况非常糟糕。于是，斯特劳斯取来一把剪刀，将帐篷厚厚的帆布

    裁剪成了供采矿工们穿着的裤子。

    他的衣服一下子大卖了。1872年，顾客雅各布·戴维斯(Jacob

    Davis)找到了斯特劳斯并向他提议。戴维斯曾是一名裁缝，他发现了

    能让裤子穿得更久的秘密。他将金属铆钉打在裤袋结合缝以及裤门襟

    上，用来加强口袋的牢度。戴维斯要求斯特劳斯花钱申请这项专利。第二年，斯特劳斯与戴维斯共享了这项专利技术。起初，斯特劳斯

    将这种耐穿的裤子称为高腰工作裤(Waist Overalls)，但是不久之后，蓝色牛仔裤的叫法被广泛使用，主要原因是这些裤子被染成蓝色，因为

    蓝色可以很好地遮盖很多污点。

    随着事业的不断成功，斯特劳斯也逐渐成为一名伟大的慈善家，他

    向很多旧金山当地的慈善组织捐款。他为加州大学伯克利分校的28项奖

    学金提供赞助。1902年，斯特劳斯去世，享年73岁。他一生没有自己的

    孩子，但是他将自己的企业移交给了四个侄子。

    李维·斯特劳斯一手缔造了一个历史悠久的服装王国。他的耐穿且

    流行的蓝色牛仔裤甚至成为美国西部文化的一种象征。他所建立的公司

    直到今天还存在着。

    事例简析

    当一扇大门关闭时，尝试着打开另外一扇。把逆势作为创新的一种

    动力。斯特劳斯在发现帐篷销售不佳时，并没有固执地坚持继续推销，而是将帐篷作为原材料改换了形式，裁剪成了裤子。他满足了顾客所

    需。

    携手创新。斯特劳斯非常幸运地遇到了雅各布·戴维斯，其实这亦

    是必然。与斯特劳斯做生意会让人觉得很公平，这为他积攒了良好的口

    碑。他抓住了这样的机会，与戴维斯一起为衣服铆钉的技术注册了专

    利。

    你知道吗

    在相当长的一段时间里，牛仔裤的销售多局限在工人阶层，例如美

    国西部的牛仔、建筑工人、伐木工人等。在第二次世界大战时期，蓝色牛仔裤更成为指定商品，只有参与防护工程的人们才可以购买。这种限

    制更加剧了人们之后对它的追捧。有没有什么好点子能让你的产品独一

    无二、令人满意呢？雷·克拉克

    (1902——1984)

    将麦当劳打造成全球最成功的快餐连锁店的企业家

    1902年，雷·阿尔伯特·克拉克(Ray Albert Kroc)出生在美国伊利

    诺伊州一个捷克裔家庭。在第一次世界大战期间，他谎报年龄为15岁，成为当时红十字会组织的救护车司机。战后的30多年，克拉克从事过多

    种多样的工作。他当过钢琴师，做过电台DJ，干过销售，在酒店和餐馆

    里也打过工。最后，在1954年，克拉克成为一名旅行奶昔机推销员，正

    是由于这份工作，让麦当劳兄弟遇到了他，并成为他的客户。当时，麦

    当劳兄弟在美国加州的圣贝纳迪诺开设了大量连锁餐馆。他当时看到了

    巨大的商机，不单单存在于连锁店的经营模式，还有其配备的汉堡包加

    工生产线。与其他汉堡包店不同的是，在麦当劳兄弟餐厅的菜单上，可

    选择的汉堡包种类有限，这就意味着可以在服务的速度上大做文章，同

    时有助于提高产品质量。他以利润分成的模式加盟了麦当劳兄弟，成为

    一个有特许经营权的商户。在那个时候，大型的特许经营权是以区域划

    分和授权的，这是当时的行业惯例，但是克拉克创新性地坚持单店授权

    的模式，以便对每一家加盟店保持控制。1955年，他成为麦当劳公司(McDonald抯Corporation)的总裁。1961年，他以270万美元的价格买

    断了麦当劳兄弟的股份。

    克拉克引进了很多提高效率的方法和创新之道。他最具创意的方法

    是引入了加工生产线技术，以保证快餐加工的自动化和标准化。他非常

    认真地遴选加盟申请者，他要找的是能让生意扩大，有志向有抱负的加

    盟者。那些有幸被选中的加盟者要在美国伊利诺伊州的埃尔克格罗夫进

    入汉堡包大学(Hamburger University)学习，这在餐饮行业尚属首次，加盟者在那里学习如何加工和制作完美汉堡包和薯条的技艺和方法。他

    们学到了克拉克严格的工作规范，包括食材准备、规格、烹饪过程、保

    洁和人员配置管理。这样就保证了麦当劳的食品无论是外观还是味道，在全球都保持了一致的水准。他还制定了一个规矩，如果客人点的食物

    在5分钟之内没有制作完成，客人会自动得到一些退款。

    晚年的克拉克成为一名慈善家。他成为很多学校、慈善机构的主要

    捐助者。他的基金会一直致力于对酗酒症、糖尿病和其他及疾病的研究

    和治疗。

    1984年，克拉克逝世，享年81岁。他去世时，麦当劳在全球31个国

    家已经拥有了7500家餐厅，市值80亿美元。

    事例简析

    你需要自我和强烈的自信。雷·克拉克曾说：“想要成为一名企业

    家，你一定要非常自我，非常自尊与骄傲，要具备一种能力，能鼓舞其

    他人，让他们愿意追随你。”所有的领导者都具备强烈的自信，在困苦

    的时候，在饱受争议的时候，这种品质给予他们坚定的力量。

    创新从来不是年轻人的专利，不要自诩老态龙钟而放弃创新。克拉克在52岁的“高龄”时以一名雇员的身份加盟麦当劳，59岁时，成为这家

    连锁餐厅的拥有者。在这之后，他继续工作了20年。

    专注过程，而不仅仅是产品。克拉克最主要的发明是在管理系统和

    应用于快餐生产的方法上。麦当劳生产的汉堡包和薯条一定没有一些竞

    争对手的更可口。但是，统一性、更加快速的食品服务，以及更低廉的

    成本为他们赢得了竞争优势。你对你的系统和过程有什么创新的想法

    吗？你如何对它们进行优化和加速呢？李卡多·赛姆勒

    (1959——)

    巴西实业家

    在巴西，传统的指挥控制管理和家长式管理司空见惯，李卡多·赛

    姆勒(Ricardo Semler)作为一名实业家，在人才管理方面有自己非常

    独到的见解，也由此成为人们心中的传奇人物。他事事与众不同。他自

    己的生产公司塞氏公司(Semco)有3000名雇员，大多数自行安排工作

    时间、生产目标和日程表。在公司重要决议制定方面，公司采用员工投

    票方式决定。员工完全可以自由调取公司的账目和交易数据。很多员工

    自己设定工资和奖金。

    这样运营的结果是非同凡响的。公司收益从1982年的400万美元迅

    速攀升至2003年的2.12亿美元。塞姆勒如此奇特的管理方式和公司人际

    关系吸引了全世界企业的注意，与此同时也收获了全世界的欣羡。《华

    尔街日报》拉美版评选他为1990年“年度拉美企业家”、1990年和1992

    年“年度巴西企业家”。他的书Turning Your Own Table成为巴西非虚构类

    图书销售历史上的冠军作品。

    1959年，塞姆勒出生于巴西圣保罗。在20世纪70年代末，他进入了父亲安东尼奥的公司，公司是造船厂的供应商，当时正处在艰难时期。

    父子二人在经营的很多方面有很多分歧，包括公司的战略方向，以及以

    父亲安东尼奥为首的飞扬跋扈的管理风格。1980年，这样的局面终于被

    打破，原因是年仅21岁的李卡多接管了公司。出任首席执行官的第一

    天，他炒掉了一大半公司的高层管理人员。公司资金短缺，因此增长乏

    力缓慢。1990年，巴西经济大萧条，塞氏公司和其他本土企业一样濒临

    倒闭。塞姆勒与他的员工达成协议，这其中包括降薪。员工们被赋予一

    项权利，他们有权批准所有的公司支出。这种管理革命让所有员工都能

    够全方位地了解公司运营，同时也能够提出很多改进的建议。公司的库

    存降低了60%多，与此同时，产品的质量和交付能力得到了改善。塞氏

    公司起死回生。公司开始丰富产品线，生产一些精密产品，例如船用

    泵、数字扫描仪、商用洗碗机和搅拌设备。

    塞姆勒将他的这一做法解释为员工民主。“我们一直坚持群策群力

    地制定公司重要决策，一些决议是在公司范围内投票产生的。几年前，我们需要为船舶生产部门寻找一个更大的厂房，该部门生产船泵、压缩

    机和船用螺旋桨。房屋经纪公司找了几个月却一无所获。所以，我们求

    助于自己的员工，在第一个周末过后，他们找到了3家正在出卖的工

    厂，而且都离我们很近。我们停业一天，把所有人都装进了客车，一起

    跑去看房。后来，大家进行了投票，选择了一个顾问团队根本看不上的

    工厂。这真的是一个有趣的状况，要考验一下公司是否对之前承诺的参

    与式管理言出必行。我们买了那间工厂，并搬了进去。员工们为弹性生

    产系统设计了厂房布局。他们花钱雇了巴西最有名的艺术家将工厂里里

    外外画了一遍，包括我们的机器设备。这间工厂真正属于员工，每次我

    走进工厂的时候，反而觉得自己是个客人。”事例简析

    相信你的员工。塞姆勒将公司所有重要的信息与所有员工进行了分

    享。他将这些保密数据信任地交给了他们，因为这种信任已经存在了很

    多年，他知道这些数据能够帮助一些自行管理的小团队做出更好的决

    定。

    让官僚主义荡然无存。正如塞姆勒推行的那样，塞氏公司是一家根

    本没有管理者的公司。他去掉了管理的很多层级，把员工变成了“协作

    者”。在未获得所有将要变成他们下属的员工的面试和接受之前，公司

    从不雇用或者提拔相关人员。

    收获主动的反馈。塞姆勒公司每两年都会开展一次下属对经理的评

    估，每个人都需要完成关于公司公信力和高层管理能力的调查问卷。其

    中有一个问题是这样的：“什么能够让你辞职或罢工？”罗勃·麦克尤恩

    (1950——)

    加拿大商人、矿主

    1990年，实业家罗勃·麦克尤恩(Rob McEwen)接手了一个位于加

    拿大安大略省的老旧金矿，这座金矿占地222.5平方千米，生意欠佳。

    这个名为“红湖”(The Red Lake Mine)的金矿存在很多问题。金矿的产

    能下降，成本却不断攀升。麦克尤恩断定这座金矿一定蕴藏着更多的金

    子，但就是不知道应该如何去做。然而，在1999年，他到美国麻省理工

    学院参加了一个关于计算机技术的讨论会。他了解到了一种开源的操作

    系统Linux，这种操作系统的代码是公开共享的，任何人都可以对其进

    行改进。这样的发现成就了一个超棒的想法。

    2000年，他发起了“黄金公司的挑战”(Goldcorp Challenge)项目。

    他将金矿的所有数据在网上发布，提供给来自全球各地的地质学家和工

    程师，在他们之间展开竞赛，看谁能精确地预测出黄金的所在位置。这

    项竞赛的奖金高达50万加元。

    公司内外的很多矿业专家都对公开金矿数据的举动大为吃惊，要知

    道在采矿行业，传统上认为矿区的地址数据是绝对不能公开的秘密，不仅如此，公开这些信息很有可能还会导致竞争对手的恶意收购。

    来自全世界50个国家的超过1400位科学家、数据分析师、地质学家

    下载了矿区的数据，参与到了竞赛当中。最佳开采位置的精确度和开采

    方法的创新是极为令人满意的。最后赢得比赛的是来自澳大利亚的两家

    公司。它们合作，利用分形图形学的方法将矿区以3D图片的方式呈现

    了出来。

    麦克尤恩喜出望外，并在之后致辞：“我们在获胜者预测出的5个目

    标中的四个进行了钻孔，这四个点都发现了金矿。”他继续说：“获胜者

    在遥远的地方，在没有亲自勘察过金矿的情况下，能够对数据进行分

    析，并预测出了开采地点。”

    麦克尤恩随后将由很多小型公司组成的黄金公司(Glodcorp)变成

    了行业里的巨无霸。公司股票价格每年的复合增长率高达30%，公式市

    值从1993年的50万美元变成了2015年的200多亿美元，一举成为全球最

    大的黄金生产商。

    事例简析

    他山之石可以攻玉。从完全不相干的领域获取灵感，并将其融入自

    己的企业。麦克尤恩参加了一个计算机大会，将开源软件的概念应用到

    了黄金开采上。他成功地首创了基于互联网的众包竞赛。

    像圈外人一样思考。与其传统矿业的竞争对手相比，麦克尤恩有一

    大优势。他之前不是个矿主。他曾经在美林证券(Merrill Lynch)从事

    投资工作。他完全不被采矿行业传统的条条框框所束缚。如果你是个圈

    内人，强迫自己像圈外人一样思考。

    推翻挑战。如果你正面临着一个艰难的挑战，试着将它通过一些众包网站转移给大家，例如Innocentive、Nine Sigma、Top Coder。这样可

    以利用全球的智慧大脑为你出谋划策。席尼·伯恩斯坦

    (1899——1993)

    英国传媒大亨

    直到1954年，英国只有一个电视频道，那就是国有的英国广播公司

    (BBC)。就在那年，英国政府开始以拍卖的方式出售商业电视频道牌

    照。这意味着这种分包商运营的方式允许广告第一次出现在电视荧屏

    上。各种各样的公司跃跃欲试。毋庸置疑，它们很自然地都将目光盯在

    了人口统计数据最好的地区，因为只有在这些富足的地区才会产生更为

    丰厚的广告收益。席尼·伯恩斯坦(Sidney Bernstein)当时是英国南部地

    区一家连锁影院的董事总经理。他也想分一杯羹，分包一个地区。但是

    他决定不去竞价那些最富庶的地区，而是竞拍全英最多雨潮湿的地区

    ——英国西北部。最终，他如愿以偿，成立了格拉纳达电视台

    (Granada Television)，这家电视台位于英国曼彻斯特，服务英国北

    部。

    他思忖着，如果外面艳阳高照，人们更愿意待在公园或出去散散

    步，如果大雨倾盆，他们也许更愿意待在家中看看电视。

    伯恩斯坦出生在一个庞大的犹太人移民家庭，居住在伦敦郊外。他的父亲是瑞典人，母亲是俄罗斯人。伯恩斯坦15岁的时候辍学，开始在

    他父亲的影院工作。22岁那年，他接管了当时只有4家剧院的生意。他

    勇于冒险，非常具有创新意识。1930年，他开办了一家可以容纳1000多

    人的超级剧院。伯恩斯坦雇用了一位来自俄罗斯的剧院设计师，请他将

    剧院的内饰设计变得丰富多彩，融合了哥特式风格、文艺复兴时期风格

    和摩尔风格。他开创了对观众观影口味和习惯进行市场调研的方法，开

    启了影院周六儿童早场秀的先河。

    伯恩斯坦不仅是一名富商，还是一名活跃的左翼政客和反法西斯人

    士。他曾是英国工党长达6年的议员。在第二次世界大战期间，他是英

    国情报部的顾问，出品了反纳粹电影，用以在美国激发人们的亲英情

    绪。后来，他将他的朋友阿尔弗雷德·希区柯克从好莱坞带回，出品了

    他在英国拍摄的电影。

    格拉纳达电视台以播放颇具匠心的高质量影视作品和纪录片获得了

    非常好的口碑。1957年，格拉纳达电视台以观众票选的方式在其播放地

    区发布了最受欢迎的十大电视节目。1962年，它成为首家在英国电视界

    播放甲壳虫乐队节目的电视台。在之后的20年间，公司不断将业务多元

    化，其中涉及电视租赁、出版、宾果游戏业(Bingo)、保龄球场、高

    速公路服务领域。

    1979年，席尼·伯恩斯坦从格拉纳达电视台退休，于1993年逝世。

    事例简析

    当其他所有人都朝着同一个方向一拥而上的时候，你不妨三思而

    行，换个角度。那些参与授权竞拍的公司都在问：“哪儿是最有钱的地

    方？”伯恩斯坦却问：“哪儿是最阴雨连绵的地方？”这好比大卫·鲍威那首名为《改变》(Change)的歌中所唱的，要不走寻常路。这正是伯恩

    斯坦所做的。

    流行的并不意味着是低质的。格拉纳达电视台引领着电视剧的出

    品，这其中包括一些经久不衰的佳作，例如Coronation Street、World in

    Action、What the Papers Say。伯恩斯腾个人对每一部电视作品都非常感

    兴趣，所以一直坚持对内容的高标准和对出品质量的严要求。很多评论

    家都很担心商业电视台会迎合低级趣味，出品不名一文的烂剧，但是伯

    恩斯坦的成就让他们汗颜。查尔斯·邓斯通

    (1964——)

    手机(电信)企业家

    查尔斯·邓斯通爵士(Sir Charles Dunstone)是英国Carphone

    Warehouse(简称CPW)公司董事长和联合创始人。这家公司目前是世

    界上最大的手机零售商。

    20世纪80年代，邓斯通在NEC公司推销手机。在那个时候，手机粗

    笨硕大，而且价格不菲。他们的主要销售对象是一些大企业的企业订

    单。邓斯通看到了手机市场的巨大增长潜力，特别是在那个时候，还很

    少有使用手机的小企业和个人用户。他决定将所有的6000英镑的积蓄倾

    囊而出、孤注一掷。1989年，他开始在自己位于伦敦市中心的公寓开店

    卖手机，那一年他只有25岁。他将自己的公司命名为Carphone

    Warehouse，以便打进大众消费市场。

    公司的业绩节节攀升。2000年，他的公司在伦敦证券交易所正式发

    售公共股票，当时市值17亿英镑。2014年，CPW公司并购了迪克森

    (Dixons)公司，组成了新的迪克森手机公司(Dixons Carphone)。

    2005年，邓斯通被英国《每日电讯报》(The Daily Telegraph)评选为“年度商业人物”。2012年，由于他对移动通信产业和慈善业的贡献

    而被授予爵位。

    2003年，CPW公司开始销售摩托罗拉(Motorola)公司的新一代手

    机机型RAZR。正当销售如预想的那样火爆的时候，邓斯通的市场团队

    发现了一些不同以往的情况。这款手机80%的购买者是男性，而女性比

    例仅占20%。邓斯通很想知道个中原因。市场团队经过调查发现，这款

    手机的颜色只有黑色和银灰色两种，它们都是很阳刚的颜色。

    邓斯通致电了摩托罗拉公司欧洲业务区的高层，询问能否生产一些

    亮丽的粉红色机身手机。要知道，在当时，彩色机身的手机是相对罕见

    的。摩托罗拉公司的回复是谨慎但积极的。

    随后，邓斯通要求能否成为这款粉红色机身的RAZR手机的全球独

    家销售商。摩托罗拉公司的首席执行官回复是：这完全有可能，但最少

    要采购25万部。邓斯通召集他的团队进行磋商。他们将如何卖掉这25万

    部粉红色的手机呢？假如这些手机不畅销呢？他们能否做一些促销或特

    别的销售处理呢？权衡利弊之后，他们发现一切尽在掌握，并决定一

    试。邓斯通发出了订单。

    在世界的任何角落，唯一能购买到粉红色版RAZR手机的地方只有

    CPW公司。最终，超过60万部的这款手机被卖掉。CPW公司是这场豪

    赌的最大赢家。

    事例简析

    大胆尝试。如查尔斯·邓斯通爵士这样的具有创新意识的企业领袖

    三思之后会大胆尝试。他看到了在小企业中移动电话市场的空白，所以

    将积蓄孤注一掷，创办了自己的公司。他进行了一系列的收购，使他一举成为欧洲最大的手机销售商。他的公司要比比他更大的竞争对手更敏

    捷。

    看到市场空白。邓斯通的团队分析了市场情况，看到了女性手机市

    场的商机。只要存在未被满足的需求，就会有创新的机会。

    精确计算风险。权衡利弊，然后押宝。如果你很有信心地认为这是

    件正确的事，计算一下，相信你的直觉吧。不断地提出问题，预判下滑

    的风险。“增长的方法是什么？最坏的情况是什么？”邓斯通之所以能够

    承受粉红RAZR手机销售的巨大风险，是因为他已经清楚地估算出了销

    售下滑的情况。本田宗一郎

    (1906——1991)

    实业家、本田汽车公司创始人

    1906年，本田宗一郎(Soichiro Honda)出生在日本一个小村庄的

    铁匠家中。孩提时，他第一次见到了汽车，并被那景象深深打动。长大

    成人后，他曾说到他永远也忘不了汽车排放出的汽油的味道，这促使他

    用一生的时间成就了汽车工业的辉煌。16岁那年，没有受到过多少学校

    教育的他辍学了，成为一名汽车修理学徒工。22岁，他开办了自己的汽

    车修理厂。

    他参与了赛车。他的公司开始为丰田(Toyota)提供活塞环。20世

    纪40年代中期，他设计并生产了小型引擎，可以被用来安装在自行车

    上，使之成为既经济又低功率的摩托车。这一举措在战后的日本大获成

    功。1948年，他创办了本田汽车公司(Honda Motor Company)，成为

    日本最大的摩托车公司，随后又称霸全球。

    作为一名功成名就的实业家，本田宗一郎一改传统日本企业家的面

    貌。他继续从事着赛车生意。他喜爱并支持广告宣传。他一直钻研美国

    商界的企业智慧，并对其欣羡不已。他推行绩优则奖的方式，消除了传统日本企业论资排辈、裙带关系的弊端。

    1972年，本田在美国市场推出了它的新车型——思域(Civic)。与

    大多数美国汽车不同的是，这款车不仅动力强劲，并且小巧经济，成为

    当时的热销车型，于是，本田在美国开办了汽车和摩托车的生产车间。

    1986年，本田成为首家推出专一豪华汽车品牌[讴歌(Acura)]的日本汽

    车企业。

    古稀之年，本田宗一郎爱上了滑雪、三角翼滑翔和热气球漂流。他

    在这些方面绝对是个行家，并持有私人飞行驾照。1991年逝世，享年84

    岁。

    事例简析

    越挫越勇。1959年，本田汽车公司以其一系列的低功率摩托车产品

    进军美国市场。屡战屡败之后，他们意识到在东京郊外随处可见的这种

    小摩托车与美国宽广的道路是不相称的。随即，本田决定推出一系列的

    高功率摩托车，并大获全胜。本田宗一郎曾说：“很多人都梦想着成

    功。殊不知成功是建立在重复的失败和无数次自省上的。不为99次失败

    气馁，一心为第100次的成功努力。”

    如果你是个局外人，这并不是件坏事，充分利用这一特质。局外人

    能看到局内人看不到的东西。作为一名精于社交、有着坚定的信念，并

    且能够讲一口流利英文的日本企业家，本田宗一郎入选了美国汽车名人

    堂。他为美国的汽车工业带来了不一样的东瀛之风，这亦让他成为媒体

    的宠儿。他在美国提升了本田汽车的影响力，并缔造了其形象。有的时

    候，入乡随俗不见得都是件好事。张瑞敏

    (1949——)

    中国创新领袖

    1984年，一个名叫张瑞敏的年轻经理接管了中国青岛一家亏损的冰

    箱生产厂。在当时，他对厂里生产的劣质产品和粗糙的工艺技术感到惊

    讶。他义愤填膺，当着众多员工的面，和生产这些次品的工人将76台问

    题冰箱用大锤全部亲自砸掉。当时，众人被这一举动吓坏了。但是他想

    要传递的信息是非常清楚的，劣质产品没有生存余地。

    从那以后，张瑞敏严管质量，推行创新，着力将海尔(Haier)这

    一品牌打造成全球第一大家电品牌，力挽狂澜，并在后来创下了260亿

    美元的惊人业绩。海尔成功的要素之一是向顾客学习。张瑞敏经常派工

    程师去卖场了解顾客是如何使用产品的。这种调研激发了创新。举个例

    子，工程师们了解到在中国的农村地区，一些人用海尔洗衣机洗蔬菜

    (特别是地瓜)。张瑞敏做了什么？他让研发团队为洗衣机添加了一种

    新的冷水洗涤程序，专门用来清洗蔬菜。来自美国的工程师发回了报

    告，他们看到一个学生将一块木板搭在了两台海尔迷你冰箱上，他把它

    们当书桌使用了。随即，海尔上马了一条生产线，专门生产配有可抽拉桌板的冰箱。另外一个源自顾客的创意是，海尔设计了一款配有软冷冻

    技术的冰箱，可以使冷冻在里面的冰激凌不那么硬不可食。海尔被波士

    顿咨询公司(Boston Consulting Group)评为“全球十大创新企业”。

    张瑞敏被公认为中国乃至全世界伟大的企业家和创新家。60岁时，他仍旧保持着旺盛的工作精力，很少休息，并且滴酒不沾。他最近的极

    具颠覆性的改革是取消了全部的公司中层管理岗位，取而代之的是独立

    部门运营。这一方法与很多大型企业很相似，海尔8万名员工现今在

    2000多个流动的部门中工作。每一名员工都可以出谋划策，如果大家认

    为可行，他将被推举为团队的领导者。每个团队自给自足，对每个项目

    的得失自治。这样的革命性自组织团队机制在其他大公司屡试不爽，这

    其中包括戈尔公司(W.L.Gore)和奥迪康公司(Oticon)，但这仍然是

    一种冒险的尝试，尤其是在中国。张瑞敏曾对《经济学人》(The

    Economist)杂志说，他想要的是“人才自由市场，在那里是金子总会发

    光的”。

    当被问及如何平衡分销团队和总部控制时，张瑞敏回答道：“我们

    不需要平衡，随行就市的动态环境是最好的平衡，它可以让每一人都有

    用武之地。”他补充道，“以前，很多员工等着老板发号施令，现在他们

    要听从顾客的。”

    事例简析

    行胜于言。当张瑞敏想要就产品质量问题表达一种强烈信号的时

    候，他没有做个PPT进行演讲，而是用大锤砸烂了劣质产品。

    观察你的顾客。海尔通过在实地对顾客进行调研，看顾客到底如何

    使用他们的产品，从而发现了很多创新的方法。顾客的每一种不寻常的使用方法和他们遇到的每一个困难都为创新提供了机会。所以，去寻找

    那些从不按部就班使用产品的怪咖们吧，也许他们真能帮你个大忙呢。

    没有一成不变。张瑞敏刻意营造了不稳定的流动性工作环境，旨在

    激发大家的创新。如果你的团队安于现状、气味相投者已成一派、稳稳

    当当，是时候重组了。第三部分

    天才篇路德维希·凡·贝多芬

    (1770——1827)

    出类拔萃的作曲家、浪漫主义音乐开拓者

    路德维希·凡·贝多芬(Ludwig van Beethoven)或许是这个世界上最

    伟大的音乐家，毋庸置疑，他的确是这个世界上最具革命性的音乐家。

    在贝多芬之前，古典音乐是为上流社会服务的，它遵循着严苛的音乐创

    作技法，显得教条、冷漠，完全按富人阶层的喜好创作和设计。贝多芬

    掀起了浪漫主义音乐的热潮，他让音乐变得充满力量、扣人心弦、激情

    无限。他创作了9部交响曲、5首钢琴协奏曲、一首小提琴协作曲、32首

    钢琴奏鸣曲和16首弦乐四重奏。同时，他的作品还包括室内乐、歌剧和

    赞美诗，例如广为流传的《庄严弥撒曲》(Missasolemnis)和歌曲。他

    推动了音乐的发展，改变了音乐创作的形式和欣赏音乐的方式。

    1770年，贝多芬出生在德国波恩，家里的7个孩子中，只有他和两

    个哥哥活了下来，其余的均夭折。在很小的时候，他就彰显出了出众的

    音乐天赋。他的父亲一心想将他打造成神童。13岁时，精通钢琴演奏的

    他被德国科隆选举议员马克西米利安·弗兰茨(Maximillian Franz)指定

    为宫廷风琴演奏师。1792年，他来到了维也纳，在那里，他遇到了海顿(Haydn)，两位音乐家惺惺相惜，奠定了贝多芬早期音乐作品的创作

    基础。他继续发展着自己的音乐风格，其中最为后人熟知的是“英雄主

    义时期”的作品。贝多芬曾说：“我对我到现在所完成的音乐作品都不甚

    满意。从现在开始，我将用新的方法展开音乐创作。”他展开了大规模

    的创作，谱写了大量音乐作品。能够体现其新的音乐风格的第一部大调

    作品是降E大调第三交响曲[俗称《英雄交响曲》(Eroica)]。这部作品

    的篇幅比之前所有的交响曲都要长，而且气势恢宏。1805年，这部作品

    在各方争议中获得了首演。有的人觉得这部作品过于冗长，或者误解了

    作品结构；另外一些人却认为这简直就是一部杰作。

    贝多芬一直在与悲惨的命运抗争。26岁时，他开始失聪。这对于一

    名专业音乐家来说无疑是沉重的打击。这让他深陷抑郁，甚至想到了自

    杀。后来，他完全失聪了。所谓“逆境出杰作”，这种遭遇让贝多芬更加

    潜心于各种音乐创作。从1815年到1827年贝多芬逝世，这段时期被后人

    认为是贝多芬最后的创作阶段，在这个阶段，杰作层出不穷，这一时期

    的作品充满力量、充满了伟大的创新和智慧，并深深影响了音乐的发

    展。

    在贝多芬的年代，他一直被看作是天才。在维也纳的葬礼上，有两

    万人沿街矗立，目送他的最后一程。他打破了藩篱，是受世人敬仰的社

    会革命家。在贝多芬之前，音乐家们基本都是富裕阶层的奴仆。贝多芬

    索要并获得了高额的创作费用。他蔑视一切权贵和社会阶层。如果有听

    众在欣赏音乐的时候交头接耳或怠慢，他会立即停止钢琴演奏。

    他崇尚自由，支持法国大革命。他为拿破仑(Napoleon)创作了一

    部交响曲，但是当拿破仑称帝时，他撤回了作品。在他的最后一部交响

    曲第九交响曲的第四乐章中，他融入了一段根据席勒(Schiller)的赞美诗所创作的合唱歌曲《欢乐颂》(Ode to Joy)，它歌唱了人类的团

    结、和平与自由。

    事例简析

    逆境激发你的创新。你所面临的问题和困扰相较贝多芬的简直不值

    一提。失聪可以让很多人跌入深渊。但是贝多芬表现出了超人的巨大决

    心，勇于超越困境。他将这种失聪的痛苦转化成了创作的动力，这使他

    更加集中精力地投身于音乐创新中。他变化了音乐形式，并不拘泥于社

    会传统和一般艺术家的教条。

    模仿圣贤，发展自我。很多伟大的创造者开始都是跟着别人学习

    的，进而发展了自己独特的风格。贝多芬在音乐创作之初，主要受海

    顿、莫扎特(Mozart)和其他一些音乐大师的影响，在他逐渐成熟和拥

    有足够的自信之后，他的天赋得到了彰显，开始表现出了属于自己的音

    乐表达。不要急功近利，打算从一开始就与众不同，要循序渐进。

    不要人云亦云。无论从自我的能力，还是天赋的角度，都要保持自

    信。相信自己。贝多芬有着强烈的自信。他或许可以按部就班地创作一

    些“安全”的作品来取悦当时的听众，但是他知道自己正在创作的是必将

    千古流芳的传世之作。当一些音乐家批评贝多芬的音乐过于晦涩难懂

    时，他回答道：“不用担心，这是为未来创作的音乐。”米开朗基罗

    (1475——1564)

    绘画、雕刻、建筑天才

    米开朗基罗·博那罗蒂(Michelangelo Buonarroti)是意大利文艺复

    兴时期最伟大的艺术家，1475年，他出生在意大利佛罗伦萨附近。他的

    父亲是一名地方法官。母亲患病时，他被寄养在一个石匠家，在那里他

    学会了如何使用斧头和凿子。13岁开始，米开朗基罗师从多梅尼哥·基

    尔兰达约(Domenico Ghirlandaio)，开始学习绘画。他成为当时意大利

    佛罗伦萨的权贵家族洛伦佐·德·美第奇(Lorenzo de扢edici)家族的画

    师。在这一时期，他接触了很多伟大的艺术家和学者，并深受其影响，同时，他也遇到了一些显赫的商业领袖。

    他用了很多年的时间学习雕刻。他钻研人体结构，甚至通过解剖尸

    体来提高自己对人体解剖学的理解。年仅24岁的他，完成了自己的第一

    部杰作《哀悼基督》(The Pieta)，作品表现了圣母玛丽亚抱着基督的

    身体的情境。人们被这种现实主义作品所震撼，作品惊人地展现了肌肉

    和纹理等诸多细节。现今，这部作品被安放在梵蒂冈的圣彼得大教堂。

    1500年，他受意大利佛罗伦萨市的委托，创作一部能够体现城市的雕塑作品。在这之后的4年的时间里，他将一块巨大的大理石雕刻成了

    《大卫》(David)。作品4.3米高，高大颀长的身材，表现了健美、勇

    气，甚至些许脆弱。它被用以庆祝意大利佛罗伦萨的解放。

    米开朗基罗在雕刻界收获了至高赞誉，在绘画方面，他亦相当出

    色。1508年，教皇朱利叶斯二世委任他为梵蒂冈西斯廷教堂的穹顶画壁

    画，起初这位艺术家并不情愿接受这份工作，但在教皇的一再坚持下，他最终同意了。这是一件难度极高的工作，壁画面积史无前例的巨大，将近550平方米。他不得不长时间站在距离地面20米的脚手架上，在被

    拱肩分割开来的弯曲的天顶上作画。他一边在筒状天顶上画画，一边还

    要想象在从距离此处20米的地面看过来的效果。米开朗基罗自行设计了

    脚手架系统。他通过一系列壁画展现了圣经《创世纪》(Genesis)的景

    象。整幅作品花费了4年的时间。这幅杰作无与伦比，以绚丽的色彩展

    现了343个人物形象，栩栩如生，活灵活现。观赏者皆惊为天人之作，他们几乎注意不到天顶上的拱肩，而完全被整幅作品所震撼。

    当这幅巨作揭幕时，它立即成为艺术上的巅峰之作，也确立了米开

    朗基罗在意大利绘画艺术界的崇高地位，当时被誉为意大利时下的最伟

    大的艺术家。

    米开朗基罗继续在绘画和雕刻艺术方面前行着。晚年时，他成为声

    名显赫的建筑家，设计出了很多建筑作品，特别是位于意大利罗马的圣

    彼得大教堂。1564年，他在意大利罗马逝世，享年88岁。

    与大多数艺术家不同的是，米开朗基罗在自己的一生之中经历了辉

    煌，也拥有了财富。在世期间，他是第一位看到自己的两本自传出版的

    艺术家。在去世后的数百年，他的名望与日俱增，直到现在，他仍然被

    认为是文艺复兴时期最杰出的艺术天才。事例简析

    天赋是艰辛的工作。与其他一些挥墨成画的艺术家(例如毕加索)

    不同，米开朗基罗需要花费几年的时间和精力完成他的作品。他是个挑

    剔的完美主义者，孜孜不倦地工作，只为完成惊世骇俗的壁画和雕塑作

    品。年轻的时候，他曾经用了几年的时间苦练雕刻技术。如果你自认为

    具有天才禀赋，又能持之以恒、不畏艰辛地向着成功迈进，势必将有所

    收获。

    束缚能够激发创新。西斯廷教堂的天顶画设计对于艺术家来说是一

    个巨大的挑战。但是米开朗基罗正是利用了天顶的弯曲、很多的拱肩和

    区域而创作了他的壁画，并产生了一种美妙绝然的万花筒效果。有时，局促的命题更会让你集中精力。

    你知道吗

    西斯廷教堂的天顶画耶稣创世纪的动作是在一天内完成的。画中展

    现了耶稣高举双臂，这也正好描绘了米开朗基罗自己在创作天顶画时的

    景象。莫扎特

    (1756——1791)

    作曲家、旷世奇才、音乐天才

    沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特(Wolfgang Amadeus Mozart)身材不

    高(不到1.62米)，看上去瘦小、弱不禁风。由于儿时患病，而导致脸

    部有一些痘疮。他生性开朗、奢靡，但不为人所知的是他粗鲁的举止和

    粗俗的幽默。就是这么一个不那么优雅的、看似粗野、满脸麻点的男人

    创作了世上最优雅、最精妙、最美丽的音乐。他是有史以来最伟大的音

    乐家之一。

    1756年，莫扎特出生在奥地利的萨尔茨堡。他的父亲列奥波尔得

    (Leopold)是一名乐师，他很快发现了儿子惊人的天赋。三岁的时

    候，莫扎特开始演奏大键琴。5岁的时候，他开始作曲，7岁时，他已经

    可以熟练演奏大键琴和小提琴了。作为一个童星，他被带去维也纳、布

    鲁塞尔、巴黎和伦敦进行巡演。所到之地，人们都被这个孩子的天资所

    震惊。

    12岁时，他完成了自己的第一部歌剧，除此之外，还有两部交响曲

    和一部弥撒曲。1769年，他被任命为萨尔茨堡大主教音乐会总监，但这是无偿的工作，他不得不靠演出和教学而谋生。在萨尔茨堡，他创作了

    很多作品，其中包括交响曲、歌剧以及钢琴和小提琴协奏曲。他笔耕不

    辍，以惊人的速度创作了完美无瑕的音乐。他精通多种不同的音乐形

    式，包括室内乐、歌剧、交响曲、奏鸣曲、声乐和音乐喜剧。

    1782年，26岁的莫扎特与一位名叫康斯坦泽·韦伯(Constanze

    Weber)歌唱家结婚了。婚后的生活还算美满，但是经常负债。这位拮

    据的作曲家依然创作着辉煌激昂的音乐。在他短暂一生的晚期，他完成

    了歌剧《魔笛》(The Magic Flute)和著名的弥撒曲《安魂曲》(The

    Requiem Mass)。35岁时，卒于维也纳。

    尽管年少成名，但是他作为作曲家的天赋在长大成人后却被忽视。

    他被葬在了贫民的乱坟岗，无人知晓尸归何处。在短暂的一生中，他为

    后人留下了600多部音乐作品，这样的成就是如此惊人。他是最为世人

    缅怀的古典音乐家之一，他对西方音乐的发展产生了深厚的影响。贝多

    芬是他的追随者，早期的创作深受莫扎特的影响。约瑟夫·海顿(Joseph

    Haydn)曾写道：“这样的天才百年不遇。”

    事例简析

    如果你有超人的天赋，努力挖掘它。莫扎特的父亲发现了他的天赋

    后，让其充分展示。莫扎特的一生都在不断地演出和创作，极为多产。

    每一天都兢兢业业，完成你的伟大的想法。莫扎特常常要努力谋

    生。他讲授了很多钢琴课，进行了很多钢琴独奏音乐会。他拜访过达官

    贵族寻求资助。他经常深夜11点到家后，开始长达数小时的音乐创作。

    他从未因为白日里的各种工作而放弃对音乐执着的追求。

    管理好你的财富与健康。对于音符，莫扎特是个天才，但对于钱，他就完全没有概念了，很不善于理财。有钱时，他挥霍无度。在很长的

    一段时间，他、他的妻子和整个家庭食不果腹，甚至靠接济为生。如果

    他能很好地打理财富、调理好自己的身体，也许他能活得更长久，为世

    人多创作些杰作。毕达哥拉斯

    (公元前570——公元前495)

    古希腊哲学家、数学家

    毕达哥拉斯(Pythagoras)是古希腊时期最伟大的数学家和哲学家

    之一。他在西方被认为是勾股定理的发现者(直角三角形两直角边边长

    的平方和等于斜边边长的平方)。他是最早提出地球是个球体，并围绕

    太阳公转理论的科学家之一。他提出了“万物皆数”的思想(对世间万物

    的研究是对数字和数学的应用)。他将所有数字分成奇数和偶数。从某

    种意义上讲，他是第一位伟大的哲学家，他的思想对其后包括柏拉图

    (Plato)在内的希腊思想家们产生了巨大的影响，深深地烙印在了西方

    文明与哲学要义中。

    相传，毕达哥拉斯有一天经过一家铁匠铺，铁匠们正在用铁砧铿锵

    作响地工作，他听到了这些声响中蕴含的有节奏的旋律，赫然发现音乐

    也同样基于数学。他发现乐器通过弦的振动发出的音响与弦的长度有关

    系，这其中存在着一定的数学联系。他被认为是“天体音乐”(Harmony

    of the spheres)理论的创始人。这个理论讲的是行星和恒星按照一定的

    数学方程式运行，就好像音符一样。大约在公元前570年，毕达哥拉斯出生在爱琴海的萨摩斯岛。他曾

    经游历希腊、埃及，甚至到达了印度。他的家乡萨默斯岛被暴君波利克

    拉特斯统治，毕达哥拉斯逃亡到了意大利南部，在那里他建立了自己的

    组织，组织中的人追随他关于宗教和哲学的思想。这个组织授业颂教、自成一派，吸纳了很多人，他以他的思想成为这个隐蔽组织的灵魂。公

    元前495年，他离开了人世。他所创立的哲学学派一直发展到公元前4世

    纪。

    事例简析

    游历各方，博采众长。当绝大多数人还久居在他们的家乡时，毕达

    哥拉斯已经游历多地，拜访多位思想家，从他们那里学习新的思想。据

    说，埃及人教他几何学，腓尼基人教他算术，迦勒底人教他天文学，马

    古人将哲学传授给他。你可以从哪些极具魄力的思想家那里学到自己所

    需要的技能呢？节假日时，你是旧地重游还是去一些陌生的地方去学习

    和感受小说中所描绘的情节呢？

    一个好汉三个帮。我们不能非常确定毕达哥拉斯的伟大数学思想是

    出自其本身，还是源自他的门生。但是，如同爱迪生，他拥有很多伟大

    的成就。其中的一些可能来自与他合作的很多善于思考的人们。和那些

    具有建设性意见的唱反调的人们在一起，他们会挑战但充实你的观点。

    你知道吗

    毕达哥拉斯提出了几何学基础理论“毕达哥拉斯定理”，它说的是直

    角三角形两直角边边长的平方和等于斜边边长的平方。“毕达哥拉斯定

    理”图解可能被用来吸引地外文明的注意，因为它非常容易显示和识

    别。威廉·莎士比亚

    (1564——1616)

    举世无双的文豪

    威廉·莎士比亚(William Shakespeare)是诗人、剧作家、制作人和

    商人，被公认为史上最伟大的戏剧家。他一生创作了37部戏剧、154首

    十四行诗。他是英语语言史上第一人，前无古人，后无来者。他极具创

    意，被认为发明了3000多个单词和数不胜数的经典表达。更为突出的

    是，他以前所未有的方式充分细腻地表达了人类的情感与冲突。他的创

    作题材多样，创作了各种戏剧和场景，包括历史剧、喜剧、言情剧和悲

    剧。他的笔下既有非常滑稽的桥段，例如《仲夏夜之梦》(A

    Midsummer Night抯Dream)中，所有角色的对白彻底错位了；也有相当

    精彩的让人肝肠寸断、悲天悯人的情节，例如《麦克白》

    (Macbeth)、《李尔王》(King Lear)中的桥段。

    全世界有数以百万的人以各自的母语阅读和观看过莎翁的戏剧，成

    百上千的人参观过他位于英国埃文河畔斯特拉特福的出生地，尽管如

    此，世界对于这位文学巨匠早期的生活和教育经历却知之甚少。现今，我们所知道的是他在年轻的时候来到伦敦，在成为专业作家之前是一名演员。1599年，莎士比亚与他的搭档一起在泰晤士河畔开办了环球剧

    场。他购置了其他一些资产，成为一名成功的商人，他能够通过自己的

    诗歌和戏剧作品获得收益。

    复述故事是威廉·莎士比亚艺术的基础部分之一。《暴风雨》(The

    Tempest)是莎士比亚37部戏剧作品中唯一一部没有故事原型的作品。

    这使得他不得不借鉴别人的构思，并付费，这种做法在当时是很常见

    的。在那个时候，很多故事被认为是公众遗产的一部分。莎士比亚妙笔

    生花，精于对故事再创作，对情节再加工，丰富了故事人物，并辅以散

    文般的优美笔触。他汲取了当时的文风，并将其转化成自己独有的风

    格，创作出大量自由奔放的经典语句。

    事例简析

    如果说借鉴他人的故事情节，并将其发展对于莎士比亚而言已经足

    够，那么对于我们剩下的这些芸芸众生来说就更加绰绰有余了。我们无

    法企及他的光辉，但是可以从他的这种写作技法上习得经验，培养和发

    展自己的观念和风格。

    善于弥补不足。莎士比亚不是个遵循守旧的人，他将传统和规矩很

    好地利用并发展。当他发现没有什么词语可以表达出想传达的意思时，他发明了新的单词。他发明和创作了很多新的语言表达方式。

    有效控制，从而确保你的作品能被很好地表现出来。有时需要将你

    的全部精力投注在你的强项上，但有时也要考虑一下商业方面的事情。

    莎士比亚和他的搭档合办了环球剧场，重修了黑衣修士室内剧场，为戏

    剧制作提供了非常好的创作空间。他不仅仅是著名的作家，同时也是一

    位成功的商人和投资人。这确保了他能将自己的作品以最佳的效果展现在世人面前。第四部分

    发明家篇埃里克·米基卡夫斯基

    (1986——)

    Pebble智能手表公司创始人、首席执行官

    加拿大企业家埃里克·米基卡夫斯基(Eric Migicovsky)在位于加拿

    大安大略省的滑铁卢大学攻读学位期间，拿出了一年的时间到荷兰的代

    尔夫特理工大学进修。和那里的大多数学生一样，他每日骑自行车上

    学，但不久他注意到了一个问题。在骑行的时候，你是无法接听电话和

    浏览短信的，除非你双手松把。他曾说：“这的确发生在我身上，嗨!

    我能不能在手腕上做点儿文章？”

    他推出了一款“智能”手表的原型，通过无线的方式与手机连接。除

    了可以显示时间，它还可以提供电子邮件、短信和提醒的综合信息。米

    基卡夫斯基回到了滑铁卢大学，他和他的朋友们在车库里研发了智能手

    表的早期版本。之后他只身去了加州，在Y Combinator

    [1]

    上推行了这

    个商业计划。Y Combinator的创始人保罗·格雷厄姆(Paul Graham)对

    米基卡夫斯基的印象极为深刻，并将他与史蒂夫·乔布斯相提并论。

    这个加拿大人将他的公司命名为Pebble技术公司(Pebble

    Technology)。他的初衷特别棒，但是需要更多的资金，所以他选择了众筹。2012年4月11日，公司在Kickstarter众筹网上开始众筹，目标是10

    万美元。只要参加众筹的投资人都可以在未来购买Pebble智能手表时享

    受折扣，只需99美元即可购买，这比原价便宜了150美元。众筹活动引

    发了强烈的关注，仅仅2个小时，就达到了10万美元的众筹目标，在之

    后的6天里，众筹款项超过400万美元，这创下了Kickstarter有史以来最

    高的众筹纪录。2012年5月18日，众筹活动以1000万美元的众筹资金结

    束，参与者高达6.8万人。

    公司位于美国的帕洛阿尔托，销售各种手表。后来，包括苹果在内

    的竞争对手也陆续进入了智能手表市场。

    米基卡夫斯基发布了软件开发者工具箱，它能够帮助人们在Pebble

    智能手表上开发应用程序。它已经变成了一个平台，内含游戏、运动监

    控、海量信息(包括股票价格、交通信息和天气资讯)。截至2014年，Pebble商店已经拥有1000多个应用程序。

    事例简析

    你如何为自己的创业公司获得所需资金呢？众筹吧!数以千计的小

    企业都通过众筹的方法获得了投资。很多公司提出了奖励计划，例如对

    产品或服务提供折扣。这意味着在你获得数以千计的投资者青睐的同

    时，他们也自然而然地变成了你的顾客，变成了你的新产品的推广者。

    建立一个平台。如果你的产品成为大家可以使用，并提供服务的平

    台，你就可以扩大影响力，充分地进入市场，提供一些方便大家与你合

    作的方法。

    从日常生活中发现问题。米基卡夫斯基清楚地知道人们每个小时都

    要看他们的智能手表很多次，每天更高达上百次之多。但是总有些不方便的时候，双手不能同时使用。很多人都明白，但是只有他采取了行

    动。如果你，或其他很多人都经历着同样的小麻烦，创新的机会就来

    了!大多数人都会漠然处之。那么，你来解决问题吧!

    [1] 美国著名的创业孵化器，对一些创业公司提供小额资金投资。

    ——译者注乔治·德·梅斯特拉尔

    (1907——1990)

    维克罗粘扣带发明者

    20世纪40年代的一个阳光明媚的夏天，科学家、工程师乔治·德·梅

    斯特拉尔(George de Mestral)在瑞士的阿尔卑斯山区遛狗。返回时发

    现裤子和狗身上黏满了带刺的苍耳。他好奇地从显微镜下观察这些小玩

    意，很快他发现这些苍耳的每个刺上都有很多小钩子，这使得它们非常

    容易粘在衣服或动物的皮毛上。受此启发，他想出了能将材料牢固地扣

    在一起的新办法。

    他模仿苍耳微小的钩和毛圈搭扣，开发出了一套人造的搭扣系统。

    他将其命名为“Velcro”(维克罗)，源自两个法语单

    词“velour”和“crochet”，即钩和毛圈之意。要知道，他是个工程师，对

    纺织业是个门外汉，但是他能够看到这个新想法的巨大潜力。他将自己

    的发明公之于众，收获的却是嘲笑和拒绝。开始时，他使用的材料是棉

    花，后来经过多次试验，他发现尼龙才是最佳材料。1955年，他为这项

    发明申请了专利，并用“可以变形的拉锁”的理念进行推广。但无人问

    津。最终，在20世纪60年代，美国宇航局采用了这一发明，用于宇航服的设计。滑雪爱好者和初级潜水者也开始将维克罗粘扣带用于他们的专

    业服装，直到最后，服装时尚也开始广泛使用。

    乔治·德·梅斯特拉尔在瑞士的日内瓦湖边长大，小的时候就展现了

    技术创新的天赋。12岁那年，他获得了一种模型飞机的专利。走出学校

    后，他成为一名电气工程师。他将维克罗粘扣带这项专利卖给了维克罗

    公司，公司因获得这项专利而赚得盆满钵满。之后，梅斯特拉尔发明了

    更多的东西，获得了更多的专利，包括湿度仪、芦笋剥皮器。他于1990

    年逝世。

    事例简析

    对不寻常的事保持一颗好奇心。如果全身沾满了难以弄掉的苍耳，大多数人只会生气。但是这种情绪却激发了梅斯特拉尔的好奇心。他看

    到了大自然造物主告诉我们的粘连东西最完美的解决方案，于是复制了

    下来。

    坚韧不拔。梅斯特拉尔在20世纪40年代的时候获得了灵感，进行了

    发明，但是直到20年后，他的发明才最终被广泛接受。他不得不对那些

    嘲笑他的人视而不见。他坚持将发明不断地发展和完善，直到完美。最

    后，他给予我们的是全世界每一天都在使用的东西。

    模仿大自然。很多伟大的发明的灵感都来源于大自然，经过完善之

    后为世人所用。亚历山大·格拉汉姆·贝尔(Alexander Graham Bell)也

    是一个很好的例子。海勒姆·马克沁

    (1840——1916)

    机械手枪发明者

    当海勒姆·马克沁爵士(Sir Hiram Maxim)射击鸽子的时候，他发

    现了两个问题。一是每次步枪射击后，回弹力很大，撞在了肩膀上；二

    是他每打一发子弹就要停下来重新上子弹。他一直在想能否用第一个问

    题解决第二个问题。于是他行动了，并且发明了机械手枪。第一发子弹

    射出之后的回弹力正好可以将第二发子弹上膛，为下一次射击做好准

    备。

    1840年，海勒姆·马克沁爵士出生在美国缅因州。14岁时，他是车

    身制造厂的一名学徒。后来，他在一家机械修理厂工作，在这期间做过

    仪器生产工和制图员。

    他是一名高产的发明家，获得了多种机械设备的多项专利，包括便

    携式清凉吸入器、捕鼠器、烫发钳、蒸汽泵。他曾多次进行动力飞行试

    验，但他设计的大型飞行器最后以失败告终。尽管如此，他真的成功设

    计出了一款名为“Captive Flying Machine”的飞行设备，供游人娱乐。那

    时，有一个家具厂发生了火灾，马克沁被问道类似这样的火灾如何进行灭火，他的反馈是，发明了世界上第一款自动喷洒式灭火器。它可以将

    着火区域用水浇灭，同时报火警。他曾经为纽约的建筑物第一次安装上

    了电灯，他的这项发明堪比托马斯·爱迪生(Thomas Edison)发明灯

    泡。

    1884年，他发明了机械手枪。他的公司马克沁手枪公司(Maxim

    Gun Company)成为威克斯(Vickers)公司的一部分，并出任总监。第

    一次世界大战时期，威克斯机械手枪成为英国军队在战场上的标配。

    1900年，他入籍英国，并由国王爱德华七世(Edward VII)授勋为

    爵士。1916年，逝世于英国伦敦。他是122项美国专利和149项英国专利

    的持有人。

    事例简析

    从问题中找到答案。有时，既有效又经济的解决方案就来自问题本

    身。马克沁用步枪巨大的回弹力问题解决了另外一个问题(如何自动为

    手枪上子弹)。在你要向外部寻求解决方案之前，先看看内部有何资源

    可以利用。

    创造的东西越多，成功的机会就越大。马克沁的很多项发明并不成

    功，例如飞行器。尽管如此，有一些成功了，例如机械手枪这项发明的

    成功彻底改变了战争。他对发明执着的奉献精神堪比同时期的竞争对手

    托马斯·爱迪生。苦尽甘来。

    你知道吗

    直到现在，你仍然可以在英国北部布莱克浦的Pleasure Beach游乐场

    看到唯一现存的海勒姆·马克沁爵士设计的游乐场飞行装置，它依然在

    使用当中。它是1904年投入使用的。约翰纳斯·古腾堡

    (1398——1468)

    德国发明家、西方活字印刷术发明人

    何种发明或创新对人类文明的发展有着巨大的影响和积极的贡献

    呢？大多数人都会认为是印刷术。约翰纳斯·古腾堡(Johnannes

    Gutenberg)是一名来自德国的铁匠、金匠、印刷工，是他将活字印刷

    术传遍了欧洲。在古腾堡之前，所有的书籍都必须由人工撰写并刻录在

    固定的木板上。这使得当时的书籍非常稀少、昂贵，而且有很多转录错

    误。知识被局限在了少数富人和宗教信徒中。

    古腾堡从酒榨机和硬币冲压机的工作原理中获得灵感，并将两者相

    结合，发明了印刷术。进而，他又发明了活字印刷术，这使得同一张模

    板可以印刷多次，从而大大降低了成本。活字字模可以重新编排，用于

    另外一页的印刷。这种用凸起的字模进行印刷的方式在其他地方早已流

    行，主要是在中国。但是，古腾堡是利用机械设备进行大规模印刷的第

    一人。他的活字印刷术在整个欧洲掀起了一场传媒革命。它使得知识以

    书籍和宣传册的方式传播开来，同时，这项发明推动了文艺复兴和宗教

    革命的进程，继而推动了紧随其后的启蒙运动和科学知识的传播以及分享的时代的到来。此外，古腾堡的活字印刷术迈出了从手工匠社会向机

    器化大生产社会转变的第一步。

    在古腾堡的发明过程中，他要掌握很多技术。可以进行大规模印刷

    的活字字模是由一种新的合金制成的，而古腾堡就是这种材料的发明

    者。他研制了油基印墨，他借鉴了用于榨葡萄汁的螺旋压榨机的原理。

    他的伟大在于博采众长，将很多可用的元素整合到自己的实用系统中，从而使大规模的书籍印刷成为可能。

    在欧洲文艺复兴时期，廉价印本的出现宣告了大众传播时代的到

    来，对社会结构改变的影响意义无疑是久远的。这种具有革命性的发明

    传遍了整个欧洲大陆，挑战了权贵阶层和宗教精英的权威。很多人都认

    为古腾堡的活字印刷术是历史上最具影响力的发明之一。1997年，《生

    活》杂志将古腾堡的活字印刷术评为第二个千年最重要的发明。谈到对

    大众传媒的影响力，也只有纸张和因特网的出现能与活字印刷术相提并

    论。

    事例简析

    整合。很多伟大的发明都是受到现存的发明的启发，通过整合其优

    点而完成的。古腾堡的伟大的活字印刷术就是整合了酒榨机和硬币冲压

    机的技术而发明的。只有想法是不够的，你需要实现它。活字印刷的方

    式早在几百年前就在亚洲得以使用，但是古腾堡的创新在于发明了浇注

    系统和金属合金材料，这使得大规模生产变得可能，所以你看到了印刷

    精美的《圣经》和其他的一些宗教书籍。你需要将创意的方方面面谙熟

    于心，这样才有可能成功地实现自己的想法。

    有时创新是自然而发的，结果却是让人意外的。古腾堡的印刷机原本是用于印刷拉丁文版《圣经》的，后来被用于印刷一些具有煽动性、反宗教的具有革命性的文章，这彻底颠覆了社会，并推动社会走向了新

    时代。请记住，你的创意越追寻根本，越容易带来意想不到的结果。约翰·哈里森

    (1693——1776)

    制表大师、世上第一个伟大的众包竞赛的获胜者

    1707年10月22日，英国皇家海军舰队在克劳兹利·肖维尔上将

    (Admiral Sir Cloudesley Shovell)的带领下，在英国西南海岸的锡利群

    岛附近遭遇到了恶劣天气。四艘船只搁浅失事，包括肖维尔在内的1400

    名船员葬身海底。这次灾难的主要原因是水手们无法精确计算他们的位

    置。在那个时候，导航员很难确定他们的经度，不知道到底是东经多

    少，还是西经多少。

    锡利群岛海难是最惨痛的海上灾难之一，这引起了英国极大的恐

    慌。正因如此，在1714年，英国国会通过了一项经度法案(Longitude

    Act)，并悬赏2万英镑，奖励能够找到简易、精准和实用的测定船只经

    度方法的人。这被看作是史上第一次大规模的众包竞猜，奖金丰厚(按

    照当时的标准，相当于现在的300万英镑)。

    约翰·哈里森(John Harrison)是一名来自英国约克郡自学成才的木

    匠和钟表匠，他的一生都致力于寻求解决经度问题的方法。1693年，他

    出生在韦克菲尔德附近，父亲是一名木匠。从小他就对钟表着迷，20岁时，制作了生平第一个落地长钟，由于是木匠出身，所以这部落地钟几

    乎是全木的。在之后的几十年，在钟表设计方面，他持续不断地贡献了

    很多重要的发明，直到17世纪20年代，哈里森和哥哥制作出了世界上最

    精确的钟表。

    他的发明包括栅形补偿摆，这是一种由黄铜和铁棍制成的装置，用

    于消除机械的热膨胀；蚱蜢擒纵轮——这是一个极其伟大的发明，用于

    控制钟表能量的释放。和现在的手表不同，他设计的表几乎不受摩擦力

    的影响，因此不需要润滑油。

    经度是地球上一个地点距离一根被称为本初子午线(穿过英国格林

    尼治)的南北方向走线以东或以西的度数。在它东面的为东经，共180

    度；在它西面的为西经，共180度。在海上有两种主要的方法确定经

    度。一种基于天文观测和月球距离，但是这种方法难度大，定位不准。

    另一种方法基于时间记录。区时经度每15度差一小时，所以，如果你在

    正午测量太阳的位置，并与同一时间你的出发地位置进行比较，就可以

    准确计算出你向东或向西行驶了多远。那么问题就来了，如何找到一种

    手表不受船只的运动和温度的改变，以及航行途中压力和湿度的影响

    呢？这些变数让很多出色的钟表匠大为头疼。艾萨克·牛顿爵士(Sir

    Isaac Newton)就是其中之一，但他的精确手表设计最后也是以失败告

    终。

    1730年，哈里森来到了伦敦，开始为赢得巨额奖金而设计海事用

    表。他花费了大量时间网罗能人、筹措资金。他请到了很多能人志士，包括皇家天文学家埃德蒙·哈雷(Edmond Halley)、全英国首屈一指的

    制表大师乔治·格拉汉姆(George Graham)。

    哈里森花费了5年的时间推出了他的第一款航海钟(后人称之为H1)。他向具有影响力的皇家科学协会成员展示了成果，他们帮助他

    将其展示给了经度委员会(the Board of Longitude)，最后委员会裁决

    他赢得了竞赛。他们被哈里森的成果所打动，要求试用。1736年，在伦

    敦里斯本航线上得以实施。在去程上，航海钟走慢了，但是在回程上，它表现得非常精准。经度委员会大为震动，并表示再奖励哈里森500英

    镑用于进一步的改良。于是，他开始了第二款航海钟的设计。1741年，在经过3年时间的打磨，第二款航海钟准备交付使用了。但是当时，正

    值英国和西班牙战争时期，这项发明被看得非常重要，生怕被西班牙人

    捕获。但无论如何，哈里森对H2的设计并不是特别满意，他利用难得

    的空隙时间开始着手研发H3。他又花了17年的时间制造出了一款几近

    完美的航海钟，这款钟配有多种精良的新功能，但可惜的是，他在当时

    的海上环境下，不能完全展现这款钟表的精确性。最后，他得出了结

    论，手表在性能和实用性上比钟更胜一筹，但是钟表在高频振动时，比

    手表更具稳定性和精确性。

    1759年，在伦敦最出色的工匠们的帮助下，哈里森完成了他的杰作

    ——世界上第一款精确的航海钟H4。它的设计极为复杂精妙。哈里森

    演示了它如何计算经度。1761年，哈里森68岁，他为横渡大西洋的首航

    设计了航海手表。在开往牙买加的81天航行中，它只慢了5秒。众人都

    希望委员会能够再度为其颁奖，但是委员会认为这样的结果存在侥幸，要求再次实验。哈里森以及他的家庭、支持者非常愤怒，但是第二次实

    验仍旧开始了，在去往巴巴多斯的航行中，这款手表仅仅慢了37秒，再

    次证明了它的精准度。尽管如此，委员会的那些反对哈里森的人仍旧将

    这一结果归结为幸运，而拒绝为其颁发奖金。事情闹到了国会，国会最

    终裁决给予哈里森1万英镑的补偿。哈里森要求觐见国王乔治三世(King George III)，国王是他的支

    持者。国王自己的测试显示哈里森设计的手表每天只有13秒的误差。

    最终，在他80岁的时候，迫于国王的压力，国会授予他8750英镑的奖

    金，但是不仅仅哈里森自己，所有参与这项研究的人们都没有拿到全额

    奖金。1776年3月24日，他在83岁生日的当天去世。

    哈里森的航海计时钟被后世广泛应用。库克船长(Captain Cook)

    依靠它发现了澳大利亚和太平洋岛屿，并绘制了地图。

    事例简析

    坚忍不拔。哈里森表现出了对事业追求的不屈不挠、坚定不移的精

    神。尽管遭受到了挫折和不公正的待遇，但是他一直坚守在改良他的设

    计和制作的工作上。他把毕生心血奉献给了经度测量事业，最终获得了

    成功。

    老话说得好：“你知道多少并不重要，你认识谁才是最重要的。”充

    分利用你的人脉。哈里森通过他的社交网络、合作者和一些重要的人际

    关系获得了资金上的帮助和名气。他游说英国国王，并取得了他的支

    持。如果他孤身一人，绝对不会完成后面的伟业。谁能帮助你将发明转

    化为商业上的成功呢？

    随时随地做好推翻重做的心理准备。哈里森从大型钟表的设计转变

    成设计手表。他的重新设计提高了表的性能和实用性。即使你呕心沥血

    地完成了自己的设计，还是要不断反思，重新开始。约翰·赛普

    (1859——1936)

    刀槽花纹工艺的发明人

    20世纪20年代，约翰·赛普(John Sipe)在美国的一家屠宰场工

    作。和其他工人一样，他发现经常会在湿漉和满是血腥的地板上滑到，因为他的鞋子太滑了。于是，他拿出小刀，在橡胶鞋底划下了很多细

    纹。他发现情况大有改观，鞋子不那么滑了，很抓地。1923年，他申请

    了专利，将此项技术命名为刀槽花纹。他想这项发明一定能够提高轮胎

    的抓地性，事实证明他是正确的。但不幸的是，当时坚硬的橡胶轮胎即

    使附着上刀槽花纹，其湿路附着力也还是很差。1936年，赛普去世。他

    的儿子哈里E.赛普(Harry E.Sipe)子承父业，开始在美国推广这项专

    利，主要用于1939年前后出现的新式低压轮胎。

    刀槽花纹技术并没有在汽车制造业被广泛应用，直到20世纪50年

    代，充气式轮胎的出现，这种轮胎使用的是高级胎面胶。这种轮胎非常

    适合附加刀槽花纹这项工艺。无论在雪地、冰地还是湿漉的地面，刀槽

    花纹技术可以显著提高汽车的牵引力。美国国家安全委员会1978年的一

    项研究表明，在冰面，刀槽花纹技术可以将刹车距离缩短22%，将滚动牵引力提高28%。

    汽车轮胎工业，特别是一级方程式赛车推动了刀槽花纹技术的发

    展。如今，一些领先的鞋业制造企业借鉴了赛车轮胎的经验，将这一技

    术应用到了鞋底花纹的设计上，冥冥之中，这项技术峰回路转地回到了

    创意之初。除此之外，刀槽花纹技术提升了鞋底的排水性，同样，它使

    得鞋底变得更加具有弹性，抓地面积会更大。

    事例简析

    星星之火可以燎原。有时，在某一个领域的微小创意可以变成其他

    领域的一项重大发现。约翰·赛普的发明对鞋业的影响是微小的，但深

    深影响了汽车轮胎业的发展。因此，莫要将自己的努力局限在眼前，要

    把你的创意放眼深远，去找寻在更广阔的天地里更大的价值存在。

    往往看似偏激的想法需要时间的沉淀，而最终被广泛接受。耐心

    些，但是要保护好自己的专利和知识产权。豪尔赫·奥登

    (1952——)

    奥尔登设备 [1]

    的发明者

    豪尔赫·奥登(Jorge Odón)是一名来自阿根廷的汽车机械师，他发

    明了一种简易的器械，拯救了上百万母婴的生命。他在Youtube上看到

    了一个视频，播放的是如何将一个软木塞从瓶子里取出来。奥秘在此，将一个塑料袋放进瓶子，然后在软木塞周围充气，最后将其拉出来。他

    非常着迷，跟朋友打赌时，也通过这种方法赢了他们。当天晚上，他突

    发奇想，既然他可以从瓶子中将软木塞取出，他也可以依照同样简单原

    理将难产的婴儿取出。他开始琢磨这个想法，并跟一些人讨论，不过大

    多数人都认为他简直是个疯子。尽管如此，他并没有放弃。他设计了一

    个模型，材料是一个玻璃罐、他女儿的一个洋娃娃和妻子缝制的一个布

    袋。2006年，他为自己的这项发明申请了专利，并获得了布宜诺斯艾利

    斯著名的产科医生哈维尔·施瓦茨曼(Javier Schvartzman)的支持，他帮

    助奥登改进了设备。随后，这项发明引起了世界卫生组织(World

    Health Organization，WHO)孕妇保健首席总干事马里奥·莫里莱尔迪医

    生(Dr Mario Merialdi)的注意。当医生和助产士开始使用这款设备的时候，有两个塑料套筒包裹住

    婴儿的头部，然后从产道中将其分离出来。一小股空气被注入套筒中，将其充气，并抓住婴儿的头部，然后用具有润滑性的塑料器皿将其拉出

    来。世界卫生组织认为这种设备比使用产钳、真空吸出器或剖腹产更为

    简易安全，并且降低了感染的可能性。

    每年有超过500万名婴儿和超过25万名孕妇在生产中死亡，主要分

    布于发展中国家。不难预见到，奥登的发明以其低成本和简易的操作方

    法可以拯救许多生命。美国BD医疗公司(Becton Dickinson)将生产这

    种设备，并以低廉的价格提供给发展中国家。

    现在的豪尔赫·奥登以他的这项发明自豪。他说：“一天夜里我突然

    醒来，想到了这个主意。我觉得这太神奇了。我自己都不敢相信这种想

    法是如何应用到生孩子这件事情上的。我对这项发明所蕴含的潜力动

    容，特别要感谢那些在一开始就支持和相信我的医生们。”

    事例简析

    保持不同的观点。一般来说，我们都会觉得生孩子是与生物、医学

    相关的事。但是奥登从一个机械工程师的角度解决了相关问题。从机械

    过程中获得灵感，他可以通过改良设计出新的机械设备。

    出人意料的关联。奥登看到了一个软木塞从瓶子中被取出的视频，从而联想到了类似的婴儿从产道中生产的情境。不同领域的很多方法是

    互通的。

    疯狂的想法一般都来自圈外人。奥登对产科医学一无所知，但也许

    这正是他的优势。他以一名机械工程师，而不是一名医生的思维去考虑

    一些事情。疯狂的想法起初都会被认为是荒谬的，它需要得到支持。开始时，在产道中给婴儿的头部放置塑料袋，这听起来简直就像是在胡扯。正是

    由于施瓦茨曼医生和莫里莱尔迪医生开放包容的支持，才使得这项发明

    得以幸存。

    [1] 用于帮助女性生产的设备。——译者注路易斯·布莱叶

    (1809——1852)

    点字盲文发明人

    1809年，路易斯·布莱叶(Louis Braille)出生在巴黎郊外一个名为

    古普伯雷的村庄里。他的父亲是一名马具工匠，小布莱叶很喜欢在父亲

    的工作间玩耍。不幸的是，3岁那年，在一次意外中，尖锐的锥子插瞎

    了他的眼睛。尽管受此磨难，布莱叶仍旧报以极高的热情。坚持去当地

    的学校上学。尽管身患残疾，他却是一个聪明勤奋的学生。10岁时，他

    赢得了法国唯一一所盲校——巴黎皇家青年盲人学院颁发的奖学金。

    瓦伦丁·豪维(Valentin Haüy)打理着这所学校，他研发了一种可以

    让盲人阅读的系统。他用一种特别的字母印刷图书，这些字母突出出

    来，以便阅读者可以通过触摸感觉到它们的形状，但是这种方法毕竟是

    由视力健全的人设计出来的，很多盲人用起来并不觉得方便，但总比没

    有好。这种图书很厚很重，制作成本也很高，所以学校也只有几本。

    在那时盲人只能疏离于整个世界，无法高效地获取知识和阅读，因

    为能够供给他们看的书造价昂贵，且厚笨无比。路易斯·布莱叶下定决

    心要找到解决方法，让盲人可以更好地享受阅读。1821年，他从法国陆军上校查尔斯·巴比尔(Charles Barbier)那里听到了一种通信方法。如

    果一个士兵在夜晚划着火柴阅读信息的话，就很容易被敌方的狙击手发

    现，并成为射击目标，所以巴比尔设计了一种代码，供大家在夜间阅

    读。这组代码被浮刻在很厚的纸上，由“点”和“线”组成，尽管如此，这

    看上去还是有些复杂和难以使用，但是布莱叶立即从中找到了灵感。

    布莱叶花了好长时间反复实验这个想法的可行性，最终于1824年，在其年满15岁的时候研发出了改良后的系统。他承袭了巴比尔的设计，并将其进行了简化。他舍弃了“线”，取而代之的是由6个“点”组成的两

    个标准柱。他的这项极为重要的改进使得手指的每一次触碰都可以辨别

    一个点群。1829年，他发布了这个盲文系统，并出版了第一部使用该系

    统的盲文书。

    毕业后，他以助教的身份留校，后来成为老师。他是一名极具天赋

    的音乐家，是出色的大提琴演奏家、风琴演奏家。他在巴黎的很多教堂

    都演奏风琴。

    尽管身体抱恙，他依旧坚持不断改善和研发他的盲文系统，他将很

    多数学符号和音乐符号也囊括了进去。他获得了学校很多学生和教职员

    工的尊重和敬仰，但是他的新写作系统并没有被学校和其他地方采用，事实上，是由于学校管理层和那些传统教职人员的反对。

    1852年，年仅43岁的他殚精竭虑，并逝世。在他死后，学校里的很

    多学生都坚持使用他研发的盲文系统，其优越性是毋庸置疑的。他的盲

    文系统先是在法语地区传播，后来发展到世界各地。1932年，布莱叶盲

    码的英文版正式发布，这也成为全世界盲校官方使用的盲文系统。现今

    还出现了布莱叶计算机终端和邮件盲文系统。布莱叶盲文系统为全世界

    盲人带来了福音。事例简析

    充分了解你的客户的需求。很多善意的人都尝试过帮助盲人通过浮

    刻文字的方式阅读。路易斯·布莱叶对此更是深有体会，他集思广益、博采众长而设计出了最佳的解决方案。

    将迂阔变为可行。将优秀升华为卓越。布莱叶将巴比尔聪明但不太

    现实的想法进行了改进，使其变得实用和现实。

    耐住寂寞。很多伟大的发明都历经数年才得以成功。布莱叶在世

    时，他的光彩总被抹杀，但是死后扬名四海。他的经历对我们每个人是

    一种鼓舞。马丁·库帕

    (1928——)

    移动电话发明人

    马丁·库帕(Martin Cooper)带领摩托罗拉公司团队开发出了世界

    上第一款手持式移动电话。他出生于1928年，在伊利诺伊理工大学获得

    电气工程学位后，在朝鲜战争期间加入了美国海军，任潜水艇长官。

    1954年，他加入摩托罗拉公司，从事寻呼机的工作，后来负责利用蜂窝

    技术开发车载电话。在当时，车载电话仅仅在车辆行驶的过程中才可以

    被称为移动电话。在20世纪70年代早期，库帕非常担心摩托罗拉最大的

    竞争对手美国电话电报公司(ATT)在车载电话技术抢得先机，并且

    ATT正在说服美国联邦通信委员会(Federal Communications

    Commission，FCC)为其车载电话网络提供频率空间。ATT公司当时

    要比摩托罗拉公司大，而且拥有更多的研究资源，但是好斗的库帕想发

    起挑战，甚至一举超越这个巨人。他曾说，在看到电视屏幕上播放的

    《星际迷航》(Star Trek)里的柯克船长使用他的通信仪器的那一刻，他就获得了一个特别棒的主意——开发一部手持移动电话。1973年，在

    他和他的团队仅仅花了90天的时间，世界上第一部便携式移动电话原型就诞生了。

    马丁·库帕不仅是一位富有智慧的工程师，还是一个公共关系好

    手。他召开了新闻发布会。1973年4月3日，美国纽约第六大道，库帕在

    一群记者面前用手持式移动电话原型打了第一通电话，震惊四座!令人

    玩味的是，他竟然将第一通电话打给了ATT贝尔实验室(Bell Labs)

    的研发总监尤尔·恩格尔(Joel Engel)，通知他的竞争对手，他们已经

    落后了。然后，他请一些记者随意拨打电话给他人，来证明这一切是真

    实可信的。这一次的公共宣传引发了轰动。

    后来库帕说：“当我打着电话，走在大街上时，那些久经世故的纽

    约客都瞪大了眼睛，竟然有人能一边走路一边打电话!要知道，在1973

    年，连无绳电话都没有出现，更别说移动电话啦。我打了很多电话，其

    中有一个我记忆深刻，当时我正在过马路，我打电话给纽约电台的记

    者，这可能是我这一生做过的非常危险的事情之一。”

    最初的摩托罗拉DynaTAC手提电话重达1千克，待机时间很有限。

    库帕后来开玩笑地说：“电池的待机时间只有20分钟，不过这真的不是

    个大问题，因为那么长的时间，你会拿不动电话的。”由于基础设施的

    建设需要，直到1983年，第一款商业移动电话DynaTAC 8000x才正式面

    世，这整整花费了10年的时间。这款电话重达0.5千克，电池的待机时

    间30分钟，售价3995美元，相当于现在的1万美元。

    库帕因此获奖无数，还成为美国联邦通信委员会和美国商务部委

    员。

    事例简析

    创新的灵感随处可见。库帕在电视上看到了《星际迷航》，并由此产生了灵感。他从一些科幻故事中发现了灵感，并反问自己“为什么不

    试试呢？”你如何发现别人极富想象力的见解，并付诸实现呢？图书、杂志、电影、电视节目、广播和互联网，新的想法比比皆是，都能够激

    发你的创意，只要你能在兼顾顾客需求的同时，设计出颇具灵感的概念

    即可。

    不顾一切地将你的好想法公之于众。库帕不仅仅是发布了一则新

    闻，他还在纽约车水马龙的大街上召开了新闻发布会，拨出了世界上第

    一通移动通话，而且打给了在ATT公司工作的竞争对手。他邀请记者

    们体验他的发明。这样的手段获得了全世界媒体的关注。

    你知道吗

    《星际迷航》电视剧预示了很多其他新的创意，激发了很多发明家

    的灵感。家用计算机的发明人埃德·罗伯茨(Ed Roberts)就是在观看了

    电视剧《星际迷航》中的一集后，将其发明的世界上第一款家用电脑命

    名为Altair 8800，这个名字来源于剧中提到的“Altair Solar System”。尼克·阿洛伊西奥

    (1995——)

    年轻的互联网企业新贵

    尼克·阿洛伊西奥(Nick D扐loisio)出生在一个由律师和银行家组

    成的家庭，在一次准备学校考试中突发奇想。2011年，16岁的他是一名

    普通的伦敦学生，他在手机上开发了一款应用，名为Summly。他

    说：“我那时正在为历史考试复习功课，点击谷歌搜索信息，我发现这

    样效率很低。我输入自己感兴趣的东西进行搜索，然后挨个阅读，这实

    在是浪费时间。我所需要的是能够有一种方法可以简化网站的搜索结

    果。谷歌有Instant Preview功能，但只是网页的截图。我要的是内容预

    览。”他开发了一款应用，可以将文本内容总结为信息点，方便在小小

    的手机屏幕上进行阅读。

    仅仅几周的时间，他的iPhone App被下载了100多万次，这吸引了

    美国硅谷和中国投资人的注意。2013年3月，他以3000万美元的价格将

    这款应用卖给了雅虎(Yahoo)，并一跃成为最年轻的财富新贵。他获

    得了《华尔街日报》评选出的“年度最佳创新人”(Innovator of the

    Year)奖。阿洛伊西奥领导设计了应用“雅虎新闻摘要”(Yahoo NewsDigest)，并获得了“2014苹果设计奖”(2014 Apple Design Award)，2015年10月他告别了雅虎，到牛津大学深造，主修计算机科学和哲学。

    2015年暑假期间，他成为Airbnb的入驻创业者。

    事例简析

    创业，无关年龄。如果你有好的想法并看到了机会，放手去做吧。

    很多年轻的企业家都在创业，特别是在移动电话和互联网应用以及游戏

    领域。

    需求是发明之母，而痛苦是创新之父。无论何时，当你或你的顾客

    发现问题，或有不便之处，抑或困难或痛苦，你的创新机会就来了。新

    的产品或服务常被看作是痛苦的疏解剂。阿洛伊西奥设计了Summly应

    用，是因为他在复习功课的时候发现了搜索文档的问题。

    多跟青少年学习。从数字化一代身上发现所需。当你遇到一些困惑

    时，征询一下年轻的技术一代的解决方案。很多资深的企业领导反而将

    年轻的技术专家作为自己的指导，听从他们的一些解决问题的意见，特

    别是在社交媒体和新技术领域。珀西·斯宾塞

    (1894——1970)

    微波炉发明人

    珀西·斯宾塞(Percy Spencer)是一位自学成才的物理学家，在电流

    及其应用方面造诣颇深。1946年的一天，在他使用电波探测管工作时，忽感口袋中一阵刺痛，随即发现里面装的巧克力棒融化了。类似的情形

    之前也曾发现过，但斯宾塞是着力研究的第一人。他开始试验，将一些

    食物放在电磁微波辐射的范围内，他发现爆米花很快就被做好了，鸡蛋

    也被煮熟，甚至爆浆了。

    他开始继续研发世界上第一款微波炉，他使用的是一个金属盒子和

    能够发射出微波的高密度磁控管。他的雇主国防承包商美国雷神公司

    (Raytheon)于1945年申请了微波炉专利，并于1947年正式投入商业运

    营，从而出品了世界上第一款商用微波炉。当时的售价为2500美金，微

    波炉重115千克。直到20年后，市场上才出现了亲民价格的微波炉。

    斯宾塞并没有从他的发明中获得专利收入，雷神公司只是按照公司

    惯例，对申请专利的人象征性地发放2美金。

    1894年，珀西·勒巴朗·斯宾塞出生在美国缅因州，父亲死后，他成为孤儿，从小由叔父和姑母抚养长大。12岁时，他辍学，在一家工厂做

    工；18岁时加入美国海军，在那里他学习 ......